ITINERÁRIOS TEMÁTICOS DE LISBOA

Visitas Comentadas de fevereiro

2012-01-30T15:23:00.006Z

Dia 7 - Laboratório Nacional de Engenharia Civil: Área Cientifica e laboratórios

Dia 8 - Instituto Nacional de Medicina Legal

Dia 9 - Museu das Comunicações - “A Casa do Futuro”

Dia 14 - Museu Geológico de Portugal

Dia 15 - Estufa-fria e Estufa Quente | Parque Eduardo VII

Dia 16 - Visita geral ao Oceanário

Dias 22 e 29 - Exposição 1900-1960 | Museu Coleção Berardo

Dia 23 - Laboratório Aduaneiro | Museu da Alfândega | Largo do Terreiro do Trigo

Dia 28 - Museu Nacional de História Natural

Marcações pelo telefone n.º 21 817 05 93 ou através do e-mail visitas.comentadas@cm-lisboa.pt, a partir de dia 1 de fevereiro.

Noites no Teatro em janeiro

2012-01-16T22:56:00.018Z

As Noites no Teatro estão de regresso, com novos espetáculos gratuitos para os estudantes dos ensinos secundário e superior. Para marcares presença basta ligar o número de telefone 218 170 742, e indicar o nome, estabelecimento de ensino que frequentas e o número do cartão de estudante. Não percas tempo e marca já a tua presença…

As próximas propostas são:

Design for Living

Escrita por Noël Coward em 1932, esta é uma comédia sofisticada que se poderia resumir nas palavras de uma das suas personagens: “a vida é uma viagem de lazer”. A história gira em torno de um trio amoroso em deambulação pela vida e pela paixão sem limites, entre Paris, Londres e Nova Iorque. Uma peça que fascinou o encenador Álvaro Correia, que confessa não ter conseguido resistir “à frescura dos diálogos rápidos e inteligentes.”

Teatro da Comuna | 20 de janeiro | 21h30

Vermelho

Em 1958, Mark Rothko aceita a encomenda do Edifício Seagram, em Nova Iorque, para conceber uma série de murais para o luxuoso restaurante Four Seasons. Para o ajudar na obra, o famoso pintor contrata um jovem assistente estabelecendo-se entre os dois um diálogo reflexivo, por vezes violento, sobre a arte, o artista e a vida. O crescimento intelectual do discípulo acaba por confrontar Rothko com os tempos que mudam e com a perceção do seu percurso e do seu lugar na arte.

Teatro Aberto | 25 de janeiro | 21h30

Rumor

A última produção de A Barraca parte de um texto inédito de Mário de Carvalho para refletir sobre o quanto o carácter humano pode ser volátil e frágil. A ação passa-se numa suposta colónia do Império Romano onde a decadência e a corrupção anunciam o fim de um tempo. Ali, um grupo de cidadãos vê-se perseguido pelo medo e, mediante circunstâncias que mudam ou parecem mudar, os seus comportamentos e opiniões tendem a adaptar-se. Com encenação de Maria do Céu Guerra.

Teatro Cinearte | 27 de janeiro | 21h30

Visitas Comentadas de Janeiro

2011-12-29T14:13:00.000Z

Dias 10, 19 e 26 - Museus da Politécnica

Rua da Escola Politécnica

Dias 11, 17 e 24 - Museu das Comunicações

Rua do Instituto Industrial, 16

Dia 12 - Pavilhão do Conhecimento

Parque das Nações

Dia 18 - Observatório Astronómico de Lisboa

Tapada da Ajuda

Dia 25 - Hospital de São José

Dia 31 - Museu da Eletricidade

Avenida Brasília

Marcações pelo telefone n.º 21 817 07 42 ou através do e-mail visitas.comentadas@cm-lisboa.pt, a partir de dia 1 de janeiro.

Itinerários Temáticos de Janeiro

2011-11-29T12:51:00.000Z

Lisboa Moura

Na encosta oeste da Colina do Castelo, formou-se um novo bairro no séc. XII, banhado pelos ventos atlânticos, a Mouraria. Um percurso onde encontramos alguns palácios, conventos e características específicas de um bairro com história.

Lisboa de Camões

Partindo da vida e obra do poeta, a visita começa no Largo Camões e termina no Pátio do Tronco.

Lisboa Hebraica

Percurso pelas memórias da presença judaica em Lisboa, à volta da Grande Judiaria, Ribeira e Alfama.

Lisboa de Eça de Queirós

Percurso com início na Rua da Escola Politécnica e término no Largo Barão de Quintela, acompanhado pela obra do autor.

Lisboa Arte Nova

Um percurso pela Avenida Almirante Reis e Baixa Pombalina, onde se podem encontrar elementos Arte Nova, fenómeno artístico tardo-oitocentista.

Lisboa de Saramago

A Lisboa descrita na obra Memorial do Convento: o Rossio, Baltasar e Blimunda, a Inquisição, a cidade de D. João V, a arte, os autos de fé e o Terreiro do Paço. Um Itinerário com início no largo de São Domingos e a terminar na sede da Fundação José Saramago, na Casa dos Bicos.

De Vila Nova de Andrade ao Bairro Alto de São Roque

Para lá da Muralha Fernandina a ocidente, apenas o Bairro Alto de São Roque apresentava um traçado regular. Esta urbanização era na sua origem denominada de Vila Nova de Andrade. Um passeio pelas ruas do Bairro Alto, pela sua história, pelos seus palácios e monumentos.

Marcações: 21 817 07 42 (a partir de dia 1 de Dezembro)
itinerarios.tematicos@cm-lisboa.pt

Do Alto da Ponte

2011-11-10T10:01:00.001Z

Foi em Dezembro de 1960 que, pela mão da Companhia Rey Colaço-Robles Monteiro, estreou, no Teatro Nacional D. Maria II, a versão em um acto de Do alto da ponte, de Arthur Miller. Cinquenta anos volvidos, o Teatro da Trindade apresenta pela primeira vez em Portugal a versão em dois actos.

Com encenação de Gonçalo Amorim, a peça, escrita em 1955, passa-se em Red Hook, um bairro nova-iorquino habitado essencialmente por uma comunidade de italo-descendentes, regida por códigos de conduta ancorados na masculinidade, na honra e na palavra.

No âmbito das Noites no Teatro, temos bilhetes para oferecer para a sessão de dia 11 de Novembro, às 20h45. Gratuito para estudantes mediante marcação prévia através do telefone 218 170 742.

Purga

2011-11-08T11:53:00.003Z

“Um retrato de mulheres que perdem família, amor, liberdade, auto-estima, e se tornam capazes de fazer, também elas, coisas terríveis perante circunstâncias extremas.” Assim caracteriza o encenador João Lourenço, Purga, de Sofi Oksanen, uma peça que é um olhar cru sobre a Estónia do século XX, “desde o estalinismo aos fenómenos que irromperam a seguir à independência, como o tráfico de mulheres”. Através do percurso das protagonistas, Aliide (Irene Cruz/Ana Guiomar) e Zara (Patrícia André), traça-se um paralelismo entre “o sofrimento pessoal e o sofrimento de todo um país.”

Em cena no Teatro Aberto, no âmbito das Noites no Teatro temos bilhetes para oferecer para a sessão de 9 de Novembro, às 21 horas. Gratuito para estudantes mediante marcação prévia através do telefone 218 170 742.

É Perigoso Debruçar-se

2011-11-02T10:52:00.000Z

A partir de um texto de Miguel Castro Caldas, a companhia Gato que Ladra apresenta É Perigoso Debruçar-se. A história de dois homens que, entrincheirados dentro de casa, ignoram se é das revoltas de Londres ou da polícia que devem ter medo, ou se é medo ou angústia o que sentem, ou se hão-de sentir ou sentar-se, e nem sabem se é dentro ou fora de portas que fica a cidade.

Em cena no Clube Estefânia, no âmbito das Noites no Teatro temos bilhetes para oferecer para a sessão de 4 de Novembro, às 21h30. Gratuito para estudantes mediante marcação prévia para o 218 170 742.

Itinerários Temáticos de Dezembro

2011-10-31T10:23:00.002Z

Presépio da Senhora do Monte
Erguida no cimo do Monte de São Gens, a Ermida de Nossa Senhora do Monte, guarda no seu interior um dos presépios portugueses monumentais do séc. XVIII, em terracota.

Presépio da Basílica da Estrela
É um dos mais espectaculares presépios setecentistas portugueses, moldado por Joaquim Machado de castro, século XVIII, que a par de outras obras realizadas para a Família Real portuguesa, garantiram que o seu nome ficasse indissociável dos presépios nacionais.

Natal em Lisboa
As vivencias natalícias na cidade de Lisboa. Desde a tradição do bolo-rei, ao comércio, a origem do culto ao presépio e da arvore de Natal, passando pela iluminação na baixa. Um percurso com início no largo do Chiado e a terminar na praça da Figueira.

O presépio da Sé de Lisboa
Deve-se a Machado de Castro e constitui um importante elemento representativo do gosto artístico do escultor.

Marcações: 21 817 07 42 (a partir de dia 2 de Novembro)
itinerarios.tematicos@cm-lisboa.pt

Visitas Comentadas suspensas

2011-10-30T15:14:00.000Z

As Visitas Comentadas, da Divisão de Promoção e Comunicação Cultural, da Direcção Municipal de Cultura, foram suspensas nos meses de Novembro e Dezembro. Em Janeiro voltamos com mais novidades!

O Guardião dos Sonhos

2011-10-28T13:14:00.000+01:00

O Cristal que ilumina os nossos sonhos é roubado e o Guardião parte à procura do Ladrão, numa aventura conduzida pelos actores Joana Castro, João Vicente, Manuel Moreira e Inês Cunha, que vão à descoberta de pistas. Com a ajuda das crianças, que têm o poder de interagir, o Guardião de Sonhos consegue apanhar o Ladrão e o Mundo dos Sonhos volta a brilhar.

De Pedro Cavaleiro, encenado por Isabel Medina, O Guardião dos Sonhos é um alegre e divertido espectáculo musical para crianças com mais de 3 anos, que fala dos nossos sonhos e de como o mundo é mais belo porque podemos e temos a capacidade de sonhar.

No âmbito das Tardes no Teatro, iniciativa dirigida a escolas, temos bilhetes para oferecer. A peça está em cena no Clube Estefânia (espaço Escola de Mulheres) e pode ser vista aos sábados às 16h, domingos às 11h30 e terças e quintas às 10h30 e às 15h. Marque já através do 218 170 742.

Não se brinca com o amor

2011-10-26T10:25:00.000+01:00

Quase nove anos depois, os Artistas Unidos voltam a ter casa em Lisboa. Depois dos anos inesquecíveis d´ A Capital, a companhia fundada em 1995 por Jorge Silva Melo, assinou um protocolo com a Reitoria da Universidade de Lisboa para ocupar o Teatro da Politécnica. O espaço agora renovado, e inaugurado no passado dia 19 de Outubro, fica situado mesmo à entrada do Jardim Botânico e conta com uma sala-estúdio e uma sala para exposições.

Para abrir o mais jovem espaço cultural da cidade, um clássico intemporal: Não se brinca com o amor. Escrito pelo poeta e dramaturgo francês Alfred de Musset, em 1836, a peça vem bem a propósito, ou não fosse ela uma espécie de invenção da juventude, para usar as palavras do encenador Jorge Silva Melo. Os protagonistas são dois jovens fidalgos, Perdican (Elmano Sancho) e Camille (Catarina Wallenstein), que num jogo impetuoso e pueril de amor e repulsa acabam por provocar uma tragédia.

Comédia de costumes, mas também tragédia amorosa, Não se brinca com o amor integra a série “comédias e provérbios”, que o autor de La Confession d’un Enfant du Siècle escreveu na ressaca da relação amorosa que manteve com George Sand.

No âmbito das Noites no Teatro temos convites para oferecer para a sessão de dia 26 de Outubro, às 19 horas. Gratuito para estudantes mediante marcação prévia para o número 21 817 07 42. Finda a peça, o encenador e os actores estarão à conversa com o público.

D. Maria, a Louca

2011-10-17T11:29:00.002+01:00

Século XVIII: a Europa encontra-se em guerra. As tropas de Napoleão avançam e a família real portuguesa não tem alternativa senão fugir. Dentro da nau que navega rumo ao Brasil, encontra-se Dona Maria, antiga rainha portuguesa que no momento da viagem sustentava uma posição de nobreza enquanto mãe de D. João e sogra de Carlota Joaquina. No entanto, inconformada com as voltas do destino, tens alterações comportamentais de tal ordem que lhe valeram o apelido de Dona Maria, A Louca.

No âmbito das Noites no Teatro, temos convites para oferecer para a sessão de D. Maria, a Louca, com Maria do Céu Guerra, em cena n’ A Barraca, dia 21 de Outubro, às 21 horas. Gratuito para estudantes mediante marcação prévia pelo número 217 180 600.

Vícios privados

2011-10-11T10:34:00.004+01:00

Depois de Closer, de Patrick Marber, uma nova produção d’ A Tenda chega à Comuna sob direcção de Jorge Fraga. Desta vez, o encenador elegeu um argumento de Billy Wilder (com Isadore Diamond), que resultou num filme de sucesso e num musical da Broadway (intitulado Promises, Promises), para uma incursão subtil na comédia de costumes. Em O Apartamento conta-se a história de um funcionário duma companhia de seguros que facilita aos patrões a sua própria casa para sórdidas aventuras extra-conjugais. Em troca, o prestável funcionário ambiciona ascender na empresa, mas, quando o consegue, percebe que outros valores se levantam, sobretudo quando em causa está a mulher que ama…

O Apartamento é uma divertida comédia que parte da impessoalidade dos relacionamentos nas grandes urbes do nosso tempo para propor, com um humor subtil e irresistível, uma reflexão sobre os afectos num mundo de competição e ambições desmedidas. Em palco, a interpretar personagens imortalizadas no cinema por Jack Lemmon e Shirley MacLaine, vão estar Hélder Gamboa e Mónica Garcês.

No âmbito das Noites no Teatro temos bilhetes para oferecer para a sessão de dia 13 de Outubro, às 21 horas. Gratuito para estudantes mediante marcação prévia para o n.º 21 817 06 00.

Itinerários Temáticos de Novembro

2011-09-28T11:09:00.012+01:00

Arte do Azulejo no Metro do Oriente

Percurso pela arte do azulejo no metro da Linha do Oriente.

Lisboa de Wenceslau de Moraes

Lisboa vista sob o olhar de Wenceslau de Morais.

Estrada de Benfica

Passeios por quintas, conventos e casas com memórias de outros tempos.

Lisboa de Fernando Pessoa

Um percurso pelos sítios da vivência do poeta. Desde o Largo de S. Carlos, onde nasceu, até ao Martinho da Arcada, onde tomou o seu último café. Guiados pela obra, pelos amigos, pelos sítios e cafés que frequentou, num itinerário literário e artístico da cidade.

Do Castelo ao Chafariz

Das sete colinas da cidade, a do Castelo foi a primeira a ser habitada, a avaliar pelos vestígios arqueológicos aí encontrados. Descendo a colina, passando pelo Palácio Belmonte, Igreja do Menino Deus, Alfama até ao Chafariz de Dentro, à descoberta de paisagens urbanas únicas dentro da cidade.

Os Descobrimentos no Metro do Parque

O Metropolitano de Lisboa apresenta-se como um autêntico museu de Arte Contemporânea, levando o viajante ao encontro de outros destinos. O Metro do Parque é um dos exemplos mais marcantes destas viagens, onde o tempo nos transporta para o séc. XVI, para os Descobrimentos Marítimos Portugueses e para os Direitos do Homem.

Lisboa Romana

A presença romana em Lisboa, deixou alguns vestígios que nos permite fazer uma leitura da cidade na época do domínio romano.

A Morte nos Prazeres

Um percurso pelas visões contemporâneas da morte, pelos jazigos dos Prazeres e pelo Museu da Morte.

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 3 de Outubro)
itinerarios.tematicos@cm-lisboa.pt

Visitas Comentadas de Novembro

2011-09-28T10:40:00.049+01:00

Dias 2 e 17 - Visita ao Museu da Marioneta

Dia 3 - Exposição e atelier Ícones sobre o vidro

Museu Nacional de Etnologia

Dias 4 e 23 - Visita ao Museu Nacional do Teatro

Dia 8 - Visita à Estufa Fria

Parque Eduardo VII

Dia 9 - Visita a Órgão, Sacristia e Igreja de Santa Catarina

Igreja de Santa Catarina

Dia 10 - Visita ao Clube do Fado

Dia 11 - Exposição Transferência, de Pedro Calapez

Ermida Nossa Senhora da Conceição

Dia 14 - Visita à Rádio Renascença

Dia 15 - Visita A Sala de Música do Palácio Nacional da Ajuda e o piso térreo

Palácio Nacional da Ajuda

Dia 16 - Exposição Frida Kalo

Pavilhão Preto - Museu da Cidade

Dia 18 - Exposição As Piores Flores, de José Loureiro

Culturgest

Dia 22 - Exposição Chiado em Belém

Museu Berardo

Dia 24 - Exposição Vieira da Silva e Geraldo Rueda

Fundação Arpad-Szenes Vieira da Silva

Dia 25 (14h30) - Filme West Side Story

Cinemateca Júnior

Dia 29 - Visita A Sala de Música do Palácio Nacional da Ajuda e o Andar Nobre

Palácio Nacional da Ajuda

Dia 30 - Visita Música na rádio

TSF

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 3 de Outubro)

visitas.comentadas@cm-lisboa.pt

Nota: dada a forte adesão a este projecto e atendendo ao número limite de vagas que nos é imposto pelas instituições, cada participante só poderá inscrever-se, mensalmente, em quatro Visitas Comentadas. De referir ainda que a inscrição é obrigatória.

Olhar o Brasil

2011-09-26T10:18:00.020+01:00

Seis longas-metragens produzidas ao longo da última década traçam um retrato do Brasil contemporâneo. Nesta primeira Mostra de Cinema Brasileiro 2011, que vai animar o Cinema City Alvalade entre 28 de Setembro e 9 de Outubro, dois documentários, um biopic e três retratos ficcionados de factos reais, propõem uma oportunidade para reflectir sobre fenómenos quotidianos daquele que é o maior país da América Latina e uma das potências mais emergentes do mundo.

No lançamento da mostra, no dia 28, a exibição do filme Anjos do Sol, de Rudi Lagerrmann, é antecedido por um debate sobre o tema da prostituição e do tráfico humano. Ao longo do dia, antecedendo outros dos filmes a exibir, há pequenos concertos, com músicos como Ruglésias, e actuações de hip-hop, a propósito da exibição de Antónia, de Tata Amaral, e do documentário Falcão – Meninos do Tráfico, produzido e realizado pelo rapper MV Bill.

No dia 30, às 21h30, o realizador Glauber Filho apresenta o seu último filme, As Mães de Chico Xavier, sobre três mulheres em situação limite que encontram ajuda junto de um médium. A mostra fica completa com Garrincha – Estrela Solitária, uma biografia ficcionada sobre um dos maiores jogadores de futebol de sempre, Manuel “Garrincha”, realizada por Milton Alencar.

Todos os filmes são exibidos diariamente em várias sessões. A Câmara Municipal de Lisboa, através da Divisão de Promoção e Comunicação Cultural, associa-se à iniciativa e tem convites duplos para várias sessões desta Mostra de Cinema Brasileiro. São elas:

Dia 30 de Setembro, 15h30
Garrincha – Estrela Solitária, de Milton Alencar

Dia 1 de Outubro, 13h30
Flor de Lis, de Marco António Ferraz e Anderson Corrêa

Dia 4 de Outubro, 17h30
As Mães de Chico Xavier, de Glauber Filho e Halder Gomes

Dia 5 de Outubro, 21h30
Falcão - Meninos do Tráfico, de MV Bill e Celso Athayde

Dia 6 de Outubro, 13h30
Anjos do Sol, de Rudi Lageman

Dia 9 de Outubro, 19h30
Antónia, de Tata Amaral

Ligue para o número 21 817 06 00 e garanta o seu lugar.

Por amor a Israel

2011-09-22T10:16:00.001+01:00

Um provérbio popular português diz: “o amor é, sempre, uma página escrita em hebraico.” Talvez por isso, e por defender e gostar de Israel, Pedro Zegre Penim, fundador e director artístico do Teatro Praga, escreveu uma carta de amor ao único estado do mundo predominantemente judeu. Uma declaração de amor a um suposto monstro que dá origem à palestra-performance Israel.

Em cena no Maria Matos Teatro Municipal, de 22 a 27 de Setembro, este é um projecto que para Penim, é sobretudo “um objecto artístico: não é propaganda, não é pedagógico, não é documental.” No âmbito das Noites no Teatro temos bilhetes para oferer para a sessão de dia 26 de Setembro, às 21h. Gratuito para estudantes mediante marcação prévia pelo n.º 21 817 06 00, a sessão inclui comentário prévio com o encenador Pedro Penim.

A Ilha do Paraíso

2011-09-16T11:21:00.029+01:00

Numa livraria, Clarinha escolhe um livro muito grande e pesado para oferecer como prenda de aniversário a Luis, um amigo seu que era guloso e muito preguiçoso. Como era o único rapaz de uma família muito rica, todos lhe ofereciam presentes muito caros e vistosos para que, mais tarde, não ficassem esquecidos. No entanto, Luis brincava muito sozinho, pois pensava que os outros só se aproximavam dele por causa da herança, facto que o levou a gostar de ler.

Luis agarra-se ao livro que a Clarinha lhe oferecera e começa a lê-lo muito entusiasmado, mas fica ainda mais entusiasmado quando ouve a mãe gritar: “Isto é o fim do mundo!”, sem se aperceber que a mãe havia gritado porque o pai não conseguira comprar-lhe um presente. Eis senão quando o pai lhe oferece um cruzeiro às Caraíbas, levando o Luis numa aventura imaginária na ilha do Paraíso, onde conhece um compincha chamado Cara-de-Muitos-Amigos.

Assim é A Ilha do Paraíso, uma peça da Companhia do Teatro Bocage para crianças com mais de 6 anos, que pode ver até 17 de Dezembro. No âmbito das Tardes no Teatro, temos bilhetes para oferecer para cada uma das sessões, que se realizam aos sábados e feriados, às 16 horas. Ligue para o 21 817 07 42 e garanta o seu lugar.

História e Literatura pelas ruas da cidade

2011-08-30T10:32:00.001+01:00

A pensar no regresso às aulas, a Divisão de Promoção e Comunicação Cultural alargou a sua oferta de Itinerários Temáticos para Estudantes, tendo desenvolvido oito novos percursos: Lisboa de Fernão Lopes, José Saramago e o Memorial do Convento, A Lisboa de Wenceslau de Moraes, Lisboa e a Inquisição, Lisboa do Limoeiro ao Aljube, Lisboa e o Estado Novo, Lisboa Barroca e Lisboa Aromas e Eruditismo.

Na vertente literária, destaque para Lisboa de Fernão Lopes, um percurso que dá a conhecer a vida e obra do historiador que descreveu às gerações vindouras os principais acontecimentos da segunda metade do século XIV e do início do século XV. Nome maior da literatura portuguesa, uma referência dentro dos cronistas lusos, Fernão Lopes apresenta-nos personagens históricas como D. Pedro I, D. Fernando I, D. João I ou D. Nuno Álvares Pereira. Com início no Largo das Portas do Sol, este percurso, que termina no Largo do Carmo, passa ainda pelo Martim Moniz e Largo do Arco Escuro.

Numa vertente histórica, destacamos Lisboa e a Inquisição, um itinerário com início no Largo de São Domingos, em frente ao Palácio da Independência, e término na Praça do Comércio que conta como, em 1536, o rei D. João III instituiu em Portugal a Inquisição para a defesa da religião católica.

Dirigidas a estudantes do ensino pré-escolar ao secundário, as visitas decorrem diariamente, de manhã e à tarde, necessitando de marcação prévia que pode ser feita através do e-mail itinerários.tematicos.estudantes@cm-lisboa.pt ou do telefone 21 817 06 00.

Itinerários Temáticos de Outubro

2011-08-29T14:22:00.002+01:00

Lisboa de Cesário Verde

Visita ao núcleo antigo do Paço do Lumiar, local da última morada de Cesário Verde.

Lisboa Arte Nova

Um percurso pela Avenida Almirante Reis e Baixa Pombalina, onde se podem encontrar elementos Arte Nova, fenómeno artístico tardo-oitocentista.

Lisboa de Camões

Partindo da vida e obra do poeta, a visita começa no Largo Camões e termina no Pátio do Tronco.

Lisboa dos Aguadeiros

Galegos na sua maioria, os aguadeiros de Lisboa escolheram a Bica para viverem. Um percurso pelo interior do bairro, pelos panoramas de Santa Catarina e pelo bairro setecentista de São Paulo.

Eça de Queirós

Percurso com início na Rua da Escola Politécnica e término no Largo Barão de Quintela, acompanhado pela obra do autor.

Rota Galega a Santo Amaro

Os séculos XVI e XVII ficaram marcados pelos muitos galegos chegados à capital em busca de trabalho. A grande devoção a Santo Amaro fê-los construir uma ermida no alto do monte que logo se tornou sítio de romarias e de festas.

Lisboa Setecentista

O Terramoto de 1755 destruiu a cidade medieval e fez renascer uma cidade iluminista, pensada pelos engenheiros e arquitectos do Marquês de Pombal. Um passeio pela Baixa Pombalina e pelas memórias do nascimento de um estado moderno.

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 1 de Setembro)itinerarios.tematicos@cm-lisboa.pt

Visitas Comentadas de Outubro

2011-08-29T12:51:00.027+01:00

Dia 6 - Bastidores do Teatro Camões

Teatro Camões

Dia 7 - Visita ao Convento das Trinas do Mocambo

Rua das Trinas, 49

Dia 11 - Exposição e atelier Ícones sobre o vidro

Museu Nacional de Etnologia

Dia 12 - Visita A glorificação de São Sebastião

Igreja de São Sebastião | Rua Tomás Ribeiro, 64

Dia 13 - Visita Os bastidores do Coliseu de Lisboa

Coliseu de Lisboa

Dia 14 - Visita Música na rádio

TSF

Dias 18 e 26 - Itinerário Aromas e Eruditismo

Itinerário Temático pelos cafés do Rossio/Chiado | Ponto de encontro: Largo do Chiado

Dia 19 - Exposição Fernando Conduto

Galeria da Cordoaria | Avenida da Índia

Dia 20 - Visita à Estufa Fria

Parque Eduardo VII

Dias 21 e 28 - Visita ao Museu da Marioneta

Dia 25 - Exposição Aparições, de Gerard Castello Lopes

Galeria BES | Praça Marquês de Pombal, 3A

Dia 27 - Exposição Colecção FLAD

Fundação Arpad Szenes-Vieira da Silva

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 1 de Setembro)

visitas.comentadas@cm-lisboa.pt

O Outro

2011-07-19T15:44:00.001+01:00

A partir de O Estranho Caso de Dr. Jekyll e Mr. Hyde, de Robert Louis Stevenson, a Escola de Mulheres e o Teatro Bruto apresentam O Outro, uma peça onde as encenadoras Ana Luena e Marta Lapa confundem e misturam, intencionalmente, as matérias, os conceitos e as linguagens.

O Outro é uma inquietante dúvida entre um ser uno e a possibilidade da sua transcendência, na criação de duplos que se transformam num outro.

No âmbito das Noites no Teatro, no próximo dia 22 de Julho, convidamos os estudantes a assistir à peça gratuitamente, sendo apenas necessária a marcação prévia através do número de telefone 218 170 600. O Outro está em cena no Clube Estefânia, até 31 de Julho.

Encontros ao luar

2011-07-18T15:21:00.001+01:00

O primeiro encontro é ponto de partida para dois actores recriarem histórias de amor e desamores inspiradas em situações tão pouco ficcionais que, “qualquer semelhança com nomes, tipos ou episódios da vida real, não são mera coincidência”. A garantia é dada por Margarida Barata, co-autora dos textos e encenadora de Say Something, um espectáculo multimédia concebido especialmente para noites de Verão, que decorre nos pátios interiores, salas e recantos de um velho edifício pombalino da Rua Barros Queiroz, na Baixa, onde se encontra sediada a Associação dos Amigos dos Castelos.

Das estratégias de sedução à moda antiga, onde os namorados se encontram à janela e trocam palavras e olhares, à procura do amor via internet, através dos chats e redes sociais, Say Something consagra, segundo a encenadora, “cada encontro” como “o início de um novo ciclo, que muitas das vezes termina onde e quando começou”. Para isso, e para além dos episódios protagonizados pelos actores André Albuquerque e Margarida Bento, o espectáculo integra registos em vídeo onde algumas personalidades, como Ruy de Carvalho, narram os seus primeiros encontros, e como estes foram capazes de alterar para sempre as suas vidas.

Say Something é uma produção de A Vara Teatro, uma jovem companhia formada por artistas profissionais que, desde 2007, aposta na divulgação de novas dramaturgias e na formação de públicos para as artes cénicas. Ao apoiar-se no cenário “natural” de um edifício que é obrigatório (re) descobrir, a peça propõe ao público “um momento de identificação e intimidade, quebrando as regras do teatro convencional”.

Gratuito para estudantes, mediante marcação prévia para o telefone 218 170 600, temos bilhetes para a sessão de dia 21 de Julho, às 21h. Findo o espectáculo, haverá lugar a um comentário com a encenadora e os actores.

Tem o medo muitos olhos

2011-07-13T10:07:00.000+01:00

Klimp está trancado há nove meses num bunker, sem saber porquê. Suspeita que possa estar a ser observado e receia ser vítima de uma experiência de psicologia social. Ou de puro sadismo. Está só mas não está calado. Fala para uma câmara, para as testemunhas que presume ter, para os seus amores, ou antigos amores. Assim é Tem o medo muitos olhos, uma peça que a associação cultural Gato que Ladra apresenta no Teatro da Comuna até 30 de Julho.

No âmbito das Noites no Teatro temos bilhetes para a sessão de dia 14 de Julho. Gratuito para estudantes mediante marcação prévia através do telefone 218 170 600.

Na era dos especialistas

2011-07-12T10:40:00.001+01:00

Eles usam fato e gravata, obedecem a rituais precisos e discorrem ciência e técnica por todos os poros. São os Especialistas, aqueles “cromos que os políticos usam para validar as suas crenças”, nas palavras do encenador Miguel Seabra. Com dramaturgia de Natália Luiza, o espectáculo propõe uma abordagem bem humorada sobre a instrumentalização do saber em prol de interesses dos decisores políticos e dos lobbies, focando-se em três especialistas (interpretados por Emanuel Aranda, Filipe Costa e Rui M. Silva) na área da Sustentabilidade Ambiental que, durante uma conferência, esgrimem argumentos “altamente científicos” para defender o caminho proposto nessa matéria.

Apesar dos tiques dos “cromos” serem levados ao extremo numa meticulosa encenação do absurdo, Especialistas faz uso dos “formalismos destas pessoas para buscar uma estilização física dos clichés, seja nos gestos seja na linguagem”, capaz de questionar precisamente o papel da cidadania na era do saber científico. Ao público, esta nova produção do Teatro Meridional garante o riso, mas também uma reflexão sobre os riscos que as sociedades actuais incorrem ao “destituir o cidadão comum de ter opinião e de se posicionar relativamente a uma série de questões do seu quotidiano” por acção deste “poder”, conforme sublinha Natália Luiza.

No âmbito das Noites no Teatro temos bilhetes para oferecer para a sessão de 13 de Julho. Gratuito para estudantes mediante marcação prévia para o número 218 170 600. Inclui comentário do encenador.

Casamento em jogo

2011-07-06T10:14:00.001+01:00

As decepções, alegrias, memórias e traições que se revelam durante uma noite de conflito entre um homem e uma mulher são expostas em Casamento em jogo, peça de Edward Albee, em cena no Teatro Trindade, que tem como protagonistas Cucha Carvalheiro e Rogério Samora.

No âmbito das Noites no Teatro temos bilhetes para a sessão de dia 7 de Julho, que será precedida por uma conversa com a encenadora Graça P. Corrêa. Gratuito para estudantes mediante marcação prévia através do telefone 218 170 600.

Itinerários Temáticos de Setembro

2011-07-01T15:37:00.002+01:00

Lisboa Ribeirinha
Do Museu da Electricidade ao Padrão dos Descobrimentos, um percurso pelo desenvolvimento da cidade e pela arquitectura funcional e monumental do séc. XX.

Lisboa Moura

Na encosta oeste da Colina do Castelo formou-se um novo bairro no séc. XII, banhado pelos ventos atlânticos, a Mouraria. Um percurso onde encontramos alguns palácios, conventos e características específicas de um bairro com história.

Lisboa de Wenceslau de Moraes

Lisboa sob o olhar de Wenceslau de Moraes.

Lisboa às Portas do Sol

Um percurso pelas igrejas medievais do núcleo antigo de Lisboa, com histórias, lendas e santos.

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 1 de Julho)
itinerarios.tematicos@cm-lisboa.pt

As peúgas de Einstein

2011-06-30T11:06:00.000+01:00

As teorias científicas do grande génio da Física são expostas em As peúgas de Einstein, de uma forma lúdica e acessível, ao mesmo tempo que é traçado um quadro de todo o século XX através da sua biografia social e humana.

Da autoria de Helder Costa, em As peúgas de Einstein conhecem-se algumas personalidades públicas que privaram com Einstein: Lenine, com quem privou enquanto estudante em Zurique, os professores de Berlim Lenard e Max Planck, seguidores de Hitler, Roosevelt presidente dos USA, Marilyn Monroe e Arthur Miller, Paulette Godard e o seu grande amigo e companheiro de lutas contra o McCarthismo, Charlie Chaplin.

Em cena n'A Barraca até 10 de Julho, no âmbito das Noites no Teatro, damos-lhe a oportunidade de assistir a esta peça no dia 1 de Julho. Gratuito para estudantes, basta ligar para o n.º 21 817 06 00.

Visitas Comentadas de Setembro

2011-06-29T11:55:00.004+01:00

Dia 13 (às 15h e às 16h) - Visita à Casa Museu Amália Rodrigues

Rua de S. Bento

Dia 14 - Visita Música na rádio
TSF | Arruamentos da Matinha | Rua 3 - Edifício Altejo, 3º, sala 301

Dia 15 - Visita A glorificação de São Sebastião

Igreja de São Sebastião | Rua Tomás Ribeiro, 64

Dia 16 - Exposição com atelier Elena Surdu-Stanescu (escultura) e Georgeta Grabovschi (pintura)

Museu da Água | Reservatório da Patriarcal (Príncipe Real)

Dia 20 - Visita ao Convento das Trinas do Mocambo

Rua das Trinas nº 49

Dia 21 - Visita Itinerário do Fado

Ponto de encontro: Miradouro da Graça

Dia 22 (9h30) - Passeio no Tejo a bordo do bote de fragata Baía do Seixal

Dia 23 - Visita A charamela real

Museu dos Coches | Praça Afonso de Albuquerque

Dia 27 - Visita Bastidores do Teatro Camões

Teatro Camões

Dia 28 - Exposição Purificación Gárcia

Pavilhão Preto | Museu da Cidade

Dia 29 - Exposição Vik Muniz

Museu Berado

Dia 30 - Visita Os Bastidores do Coliseu dos Recreios de Lisboa

Coliseu dos Recreios de Lisboa

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 1 de Julho)

visitas.comentadas@cm-lisboa.pt

Ilusões da imagem

2011-06-22T11:40:00.001+01:00

Na presença de uma espécie de guardião dos mistérios insondáveis da divindade, um fotógrafo aguarda a chegada d` Ela, Sua Santidade, para o caso, um antigo pastor que subiu os degraus do poder e se tornou Papa. Perante um homem consumido pelos significados criados em redor da figura do representante de Deus na Terra, o fotógrafo, um ingénuo “caçador das imagens”, acaba por mergulhar numa atribulada e ilusória viagem que culmina na incerteza sobre a sua própria identidade. Nesta comédia, escrita por Jean Genet em 1955 mas apenas publicada postumamente, “o Papa” é “o exemplo mais absurdo e teatral do disparate, uma divertida aberração”, nas palavras de Luís Miguel Cintra, encenador e intérprete deste santo-padre, que a dada altura profere, num desabafo funesto, “eu sou nada”.

Ela dá sequência à programação que o Teatro da Cornucópia iniciou com Fim de Citação, prosseguiu com A Cacatua Verde, de Schnitzler, e culminará com A Varanda, também do poeta e dramaturgo francês, ainda este ano. No elenco, para além de Luís Miguel Cintra, estão os actores Ricardo Aibéo, Luís Lima Barreto e Dinis Gomes.

No âmbito da iniciativa para estudantes Noites no Teatro, a sessão de dia 23 de Junho contará com um comentário do encenador e actor sobre a peça e o universo de Genet. Como é hábito, a entrada é livre, mediante marcação prévia através do telefone 218 170 600.

A Festa

2011-06-14T10:42:00.005+01:00

O Teatro do Eléctrico, em co-produção com o Teatroesfera, apresenta, no Teatro da Comuna, a peça A Festa, uma tragicomédia de Spiro Scimone, com encenação de Ricardo Neves-Neves.

Este espectáculo fala de uma mãe quer festejar o aniversário de casamento perante a indiferença do pai e do filho, Gianni. A Festa é um retrato de uma típica família italiana, na qual o machismo serve de motivo e espelho das tensões familiares.

No âmbito das Noites no Teatro, iniciativa destinada a estudantes, no próximo dia 17 de Junho haverá uma sessão com comentário, gratuita para estudantes mediante marcação prévia através do telefone 218 170 600.

A Morte do Palhaço

2011-05-31T11:30:00.001+01:00

O Bando vem a Lisboa, à LxFactory, apresentar A Morte do Palhaço, uma encenação de João Brites, a partir do texto de Raul Brandão. Um espectáculo que procura derrubar portas invencíveis, que não se abrem, que não se vergam e que só cedem com o peso de uma vida, pois sempre morre alguém para que a humanidade dê um novo passo.

No âmbito das Noites do Teatro, temos bilhetes para oferecer para a sessão de dia 3 de Junho. Gratuito para estudantes mediante marcação prévia através do telefone 218 170 600.

Visitas Comentadas de Julho

2011-05-30T10:52:00.005+01:00

Dia 1 - Exposição Urban Africa

Pavilhão Preto - Museu da Cidade

Dia 4 - Exposição Lisboa, da Avenida Dona Amélia à Almirante Reis

Arquivo Municipal de Lisboa

Dia 5 - Visita ao Palácio de São Bento

Assembleia da República

Dia 6 - Exposição Pedro Cabrita Reis

Museu Colecção Berardo Arte Moderna e Contemporânea

Dia 7 - Visita ao Palácio dos Condes D' Óbidos

Jardim 9 de Abril, 1 a 5 (Janelas Verdes)

Dias 8 e 12 - Visita e oficina de impressão fotográfica no Arquivo Municipal de Lisboa

Dia 13 - Visionamento do filme Mary Poppins, de Robert Stevenson
Cinemateca Júnior

Dia 14 - Visita à Casa Museu Amália Rodrigues

Dia 28 - Ballet O Lago dos Cisnes

Teatro Tivoli

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 1 de Junho)

visitas.comentadas@cm-lisboa.pt

Nota: dada a forte adesão a este projecto e atendendo ao número limite de vagas que nos é imposto pelas instituições, cada participante só poderá inscrever-se, mensalmente, em quatro Visitas Comentadas. De referir ainda que a inscrição é obrigatória.

Itinerários Temáticos de Julho

2011-05-30T10:29:00.006+01:00

Lisboa Moura

Arte do Azulejo no Metro do Oriente

Percurso pela arte do azulejo no metro da Linha do Oriente.

Lisboa de Venceslau de Morais

Lisboa vista sob o olhar de Venceslau de Morais.

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 1 de Junho)
itinerarios.tematicos@cm-lisboa.pt

O Último Minuto na Vida de S.

2011-05-24T10:58:00.001+01:00

O livro O Último Minuto na Vida de S., de Miguel Real, foi adaptado ao teatro por Maria João Rocha e volta à cena no palco do Teatro da Trindade. S. é Snu Abecassis, a mulher que acompanhava Francisco Sá-Carneiro, no dia 4 de Dezembro de 1980, a bordo do Cessna que se despenhou sobre Camarate.

A história é de amor, e é narrada pela própria Snu que, na interpretação de Sylvie Rocha, tem sotaque e o seu conhecido penteado louro. Uma mulher escandinava vai estudar para Inglaterra onde encontra o seu futuro marido português. A família estranha, mas irá sempre apoiar as suas decisões. São de um país mais civilizado e moderno, mas o amor não se escolhe, e Snu passaria os próximos 20 anos no “mais arcaico país da Europa”.

Ela era bela, divorciada, sueca, inteligente e culta. Ele era português, casado, político de direita e preparava-se para ser primeiro-ministro. Snu será sempre recordada como uma mulher que desafiou as regras do Estado Novo, que se separou do marido e lançou uma editora, a D. Quixote, que publicava livros inéditos em Portugal, e que ousou viver em união de facto com o amor da sua vida. Um amor breve, mas que ficou para sempre selado num último abraço.

No âmbito das Noites do Teatro, temos bilhetes para oferecer para a estreia da peça, no Teatro da Trindade, a 26 de Maio, pelas 21h30. Relembramos que os bilhetes são gratuitos para estudantes mediante marcação prévia pelo n.º 218 170 600.

Nu Limite

2011-05-17T11:53:00.000+01:00

Era uma vez um rapaz que queria ser astronauta ou pintor, para poder pintar a lua de branco. Mas, quando cresceu, esse rapaz, que nunca teve apetência para fórmulas científicas, acabou por perceber que o melhor era dedicar-se à comédia. Mesmo assim, continuou a usar a “tirada” do astronauta para engatar miúdas! Assim é Ricardo Vilão, ou o alter ego a que dá vida em Nu Limite.

Em cena no Teatro-Estúdio Mário Viegas, este é um espectáculo de stand-up comedy sem limites nem tabus, até porque no final todos acabam nus. Ou pelo menos era essa a intenção do protagonista. Não aconselhável a pessoas carrancudas, ou àquelas que tiveram um dia mau e só pensam em morrer, Ricardo Vilão, que tem como missão não deixar a audiência estar mais de 60 segundos sem rir, fala sobre a actualidade, sobre política, sobre si e os sete relacionamentos que já teve, e até sobre a evolução da espécie humana...

Apesar de dirigido à criança que há dentro de cada um de nós, Nu Limite nem sempre é um espectáculo politicamente correcto e chegam mesmo a aparecer mulheres em topless, ainda que em histórias de solidariedade.

No âmbito das Noites no Teatro, damos-lhe a oportunidade de ver este espectáculo no próximo dia 19 de Maio. Gratuito para estudantes, só tem de ligar para o telefone 21 817 06 00.

2011-05-10T15:29:00.001+01:00

A Lisboa Cultural e o programa de Visitas Comentadas da Direcção Municipal de Cultura da Câmara Municipal de Lisboa convidam-no a ir ao IndieLisboa´11. Temos bilhetes para oferecer aos primeiros leitores que marcarem o 218 170 600. As sessões são as seguintes:

Mother of the Asphalt, de Dalibor Matanic
11 de Maio | 16h30
Cinema São Jorge

Observatório – Curtas 2
Curtas-metragens de John Smith, Camille Henrot, Noëlle Pujol, Josh e Benny Safdie, Jonathan Caouette e Jay Rosenblatt
12 de Maio | 16h30
Teatro do Bairro

Pulsar do Mundo – Curtas 2
Curtas-metragens de Ben Rivers, Cooper Battersby e Emily Vey Duke, Roni Geffen e Alina Rudnitskaya
13 de Maio | 14h30
Culturgest

A vida é um jogo

2011-05-09T11:38:00.001+01:00

Como se fosse uma série de televisão, o encenador Gonçalo Amorim deixou-se contagiar pelo universo de O Jogador, um dos clássicos intemporais de Fiodor Dostoiévski, e transformou-o numa peça de teatro em quatro episódios. O conceito permite ao público vê-lo a la carte, se bem que os episódios interligam uns nos outros para contar as desventuras de Aleksei, um jovem russo a quem o amor e o jogo acabam por condenar à desdita. O resultado é um surpreendente jogo cénico onde a narrativa implode através do texto, da performance, do vídeo ou da música de Paulo Furtado e Rita Redshoes. Ao ritmo emocionante de uma bola que corre na roleta ditando a sorte ou o azar. Para ver, no palco do São Luiz Teatro Municipal, até 21 de Maio.

Em Roletemburgo, terra alemã imaginada pelo escritor russo Dostoiévski, a vida é um jogo. Todos apostam tudo na vertigem de ganhar ou perder – incluindo o amor. Alexei, o jovem preceptor das filhas de um general russo, regressa à cidade para reencontrar a sua apaixonada, Polina, e por ela acaba a jogar num casino. Inicia-se aqui uma série de acontecimentos em que, paralelamente aos caprichos da roleta, é a sua própria vida e a de todos os que o rodeiam que se vai tornando matéria de um jogo de capricho, cobiça e ganância. O resultado é “uma viagem aos anacronismos” da condição humana, com um desfecho que se anuncia trágico.

Assumido o risco de transportar para o palco uma das obras-primas do escritor russo, o encenador Gonçalo Amorim confessa que O Jogador é o resultado de um “trabalho não hierarquizado” proveniente do esforço de toda uma equipa que contribuiu para a criação de um universo composto por diversos elementos de cena. O espectáculo reúne à narrativa “tradicional” uma forte componente visual, sonora e performativa que ilustra a constante vertigem em que vivem as personagens. Como se cada elemento contribuísse para a formação de diversos níveis narrativos que se desenvolvem em permanência, substituindo o “discurso interior do protagonista no livro”.

Ao se apropriar do modelo dos seriados televisivos, ou do formato dos blockbusters de Hollywood, Amorim desafia o público para “uma brincadeira com o tempo do teatro”. A peça desenrola-se em quatro episódios, onde não falta sequer um genérico (com tema original de Paulo Furtado e Rita Redshoes, autores de todas as composições originais do espectáculo), que podem ser vistos em sequência integral, dois a dois ou até mesmo individualmente, conforme a disponibilidade e vontade de cada espectador. A interpretação está a cargo dos actores Romeu Costa, António Fonseca, Mónica Garnel, Carla Maciel, Carla Galvão, Nicolas Brites, João Villas-Boas, Raquel Castro, Joana de Verona, Iris Cayatte e Duarte Guimarães.

No âmbito das Noites no Teatro damos-lhe a oportunidade de assistir a esta peça, episódios 1 e 2, no próximo dia 11 de Maio, às 21h. Antes do espectáculo haverá ainda uma conversa com o encenador Gonçalo Amorim. Relembramos que a entrada é gratuita para estudantes mediante marcação prévia pelo n.º 218 706 600.

O Rouxinol

2011-05-06T10:50:00.000+01:00

Apesar de antiga, esta é uma história que importa não esquecer.

Estamos na China e o imperador é... chinês! O seu palácio era lindo, mas o jardim e a floresta, cheias de árvores, não ficavam atrás. Árvores essas onde habitava um rouxinol, o protagonista desta história, que cantava tão bem, tão bem, tão bem, que os visitantes do palácio e do jardim falavam dele por esse mundo fora. Até poemas escreviam...

No entanto, o imperador nunca havia reparado em tão belo (en)canto, tendo então mandado o mordomo chamá-lo, para que cantasse para si. Mas o mordomo nem imaginava como era o seu canto. Isto é tão verdade, que até com o mugir de uma vaca o confundiu.

Um conto infanto-juvenil, integrado no Plano Nacional de Leitura, que a Companhia do Teatro Bocage produziu para festejar o Ano Internacional das Florestas e da Preservação da Natureza.

No âmbito das Tardes no Teatro, temos convites duplos para oferecer para várias sessões em Maio e Junho. Assim, em Maio, pode assistir à sessão das 11h nos dias 8, 15, 22 e 29, ou à sessão das 16h, nos dias 7, 14, 21 e 28. Já em Junho, pode assistir à sessão das 11h nos dias 5 e 12, ou à das 16h, no dia 11. É só escolher a melhor altura e ligar para o n.º 21 817 06 00.

Venha ao Indie à borla!

2011-05-03T10:21:00.006+01:00

A Lisboa Cultural e o programa de Visitas Comentadas da Direcção Municipal de Cultura da Câmara Municipal de Lisboa convidam-no a vir ao IndieLisboa´11. Temos bilhetes para oferecer aos primeiros leitores que marcarem o 218 170 600. As sessões são as seguintes:

Todos Vós Sodes Capitáns, de Oliver Laxe

Culturgest

5 Maio | 21h45

Mulberry St., de Abel Ferrara

Cinema São Jorge

6 Maio | 19h15

Trabalho de Actor, Trabalho de Actriz, de João Canijo

Culturgest

7 Maio | 21h30

Dharma Guns (La Succession Starkov), de F. J. Ossange

Culturgest

8 Maio | 21h30

Ovsyanki - Silent Souls, de Aleksei Fedorchenko

Cinema São Jorge

9 Maio | 16h30

Os Residentes, de Tiago Mata Machado

Culturgest

10 Maio | 14h30

Atenção: os bilhetes devem ser levantados até 24 horas antes do início da sessão.

Estação das Memórias

2011-05-02T10:32:00.001+01:00

Há uma casa, ou um lugar, ou uma estação, onde tudo são recordações. José Luís sabe que chegou a hora de partir; há que apanhar o comboio. Da mala que se abre, as imagens do passado projectam-se como forças vivas de alguém em busca de si próprio antes da viagem que terá de fazer sozinho. Porque a família, a casa, a sala de espera ou a carruagem são apenas espectros ou imagens na estação das memórias de um único protagonista, “que casualmente se chama José Luís”, mas poderia ser qualquer um de nós, como sublinha Rui Hebron, autor de O Álbum de Família, em cena no Teatro Aberto, numa encenação de Tiago Torres da Silva.

Distinguida em 2010 com o Grande Prémio de Teatro Português Teatro Aberto/Sociedade Portuguesa de Autores, a peça é, nas palavras do autor, “uma viagem iniciática empreendida pelo seu jovem protagonista rumo à idade adulta”, partindo da construção de si mesmo com base no modo como arrumamos as memórias dos sítios e das pessoas – as “sensações, fitas magnéticas acumuladas no nosso cérebro que, ao pôr-se em marcha, umas motivam que surjam as outras, bombardeando-nos com milhões de impressões”. Por tudo isso, cada fotografia no álbum de família transporta o personagem para um caleidoscópio de recordações onde o tempo se fragmenta sem linearidade, até que se liberte e possa prosseguir viagem.

Esta identificação ingénita do espectador com as memórias de José Luís faz de O Álbum de Família “um espectáculo que emociona porque parte das memórias do personagem para despertar as do público”, segundo Tiago Torres da Silva. Para construir essa identificação entre o espectáculo e o espectador em muito contribuí a música magnífica de Pedro Jóia, a envolvência do cenário de Rui Francisco, os figurinos sóbrios de Hilda Portela (como curiosidade, a roupa que José Luís enverga reúne pedaços de tecido dos figurinos de todos os outros personagens) e, “porque no teatro o mais interessante são os actores” para citar o encenador, o excelente elenco composto por Catarina Avelar, Catarina Wallenstein (que se estreia em teatro), Fernanda Neves, José Eduardo e Jorge Corrula.

No âmbito das Noites do Teatro, damos-lhe a oportunidade de assistir a O Álbum de Família no próximo dia 4 de Maio, pelas 21h. Como habitual, a sessão é gratuita para estudantes, mediante marcação para o n.º 218 170 600.

Noites no Teatro levam-no a ver Um Homem Falido

2011-04-28T11:48:00.000+01:00

Desempregado de longa duração, ocioso e passivo, abandonado pela mulher que não suporta mais as dificuldades endémicas do endividamento, um homem é confrontado com a visita do Mandatário Liquidatário que lhe anuncia a falência. Perante dívidas de alguns milhares de euros, o homem vai sendo aos poucos despojado de tudo aquilo que possui: os discos, a loiça, a mobília. A determinada altura, resta-lhe apenas uma cama (que o Mandatário Liquidatário se poupa a executar por ser “essencial à sobrevivência e dignidade do devedor”) e um romance de ficção científica, The Shrinking Man de Richard Matheson, que guardou como recordação da mulher. Despojado de todos os bens materiais, o homem mergulha no livro, quando se apercebe que o espaço e o tempo se estendem porque ele está a encolher.

Um Homem Falido, do dramaturgo francês David Lescot, é uma comédia amarga sobre a sociedade de consumo, onde a partir da máxima “consumir cada vez mais”, um homem é empurrado a empreender o inverso, convencendo-se que o único caminho para recompor a sua vida financeira e amorosa passa por se libertar de tudo o que é material. Face à solidão, à presença constante do Mandatário Liquidatário, à rejeição amorosa e social imposta a quem não tem propriedade, resta-lhe o pensamento, as ideias e a criação de uma realidade muito própria como fórmula para resistir.

Com encenação de António Simão, Um Homem Falido é a mais recente produção dos Artistas Unidos, com interpretações de Rúben Gomes, Sylvie Rocha e Américo Silva. O espectáculo está em cena no Teatro Meridional, até 15 de Maio, e as Noites no Teatro dão-lhe a oportunidade de o ver no dia 29 de Abril, pelas 21h. Para assegurar a sua presença, ligue já para o n.º 21 817 06 00.

Visitas Comentadas de Junho

2011-04-28T11:30:00.003+01:00

Dia 1 - Exposição João Louro

BES Arte & Finança

Dia 2 - Visita com atelier A música e o Hino Nacional

Museu da Música

Dia 3 - Visita e recital | Palácio Foz

Dia 7 - Visita Bastidores do Teatro da Trindade

Dia 8 - Visita Os Bastidores do Centro Cultural de Belém

Dia 9 (9h) - Visita especial: Passeio de barco

Cais da Rocha Conde de Óbidos

Dia 14 - Exposição Pedro Cabrita Reis

Fundação Carmona e Costa

Dia 15 - Visita A charamela real

Museu dos Coches

Dias 16 e 30 - Itinerário do Fado

Ponto de encontro: Miradouro da Graça e fim no Museu do Fado

Dia 17 - Visita Os Bastidores do Teatro Maria Matos

Dia 28 - Visita ao Palácio de São Bento

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 2 de Maio)

visitas.comentadas@cm-lisboa.pt

Itinerários Temáticos de Junho

2011-04-28T10:49:00.000+01:00

Estrada de Benfica

Ao longo da estrada de Benfica ainda é possível encontrar monumentos que não foram destruídos pela expansão urbanística, que veio a descaracterizar a paisagem bucólica de outros tempos.

Lisboa de Santo António

Santo António de Pádua ou Santo António de Lisboa?

Fernando de Bulhões nasceu em Lisboa no séc. XII numa casa próxima da Sé e morreu em Pádua aos 36 anos. Um percurso pela vida do santo lisboeta.

Do Castelo ao Chafariz

Lisboa de Fernando Pessoa

Os Descobrimentos no Metro do Parque

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 2 de Maio)

itinerarios.tematicos@cm-lisboa.pt

A Mãe, no Teatro da Trindade

2011-04-19T14:13:00.000+01:00

Depois de passagens por Almada, pelo Porto e por alguns dos mais relevantes festivais de teatro europeus, Joaquim Benite traz a sua versão de A Mãe, de Bertolt Brecht, ao Teatro da Trindade. Uma grande produção que junta em palco 18 actores, donde se destaca a interpretação unanimemente aclamada pela crítica nacional e internacional de Teresa Gafeira, no papel da heróica Palagea Vlassova.

Escrita por Brecht, no início dos anos de 1930, a partir da obra homónima do escritor russo Maximo Gorki, publicada em 1907, A Mãe narra a história de uma mulher que perante a constatação das iniquidades do regime czarista vai progressivamente aprendendo a interpretar a luta do seu filho Pavel. Perante a tragédia que a rodeia, Palagea Vlassova acabará por se transformar numa revolucionária activa, corporalizando em si a luta e a resistência dos explorados e oprimidos contra o medo, a superstição e o desânimo que sustentam os totalitarismos.

Sendo redutor considerar a peça de Brecht um manifesto politicamente enfeudado como alguns apontaram ao longo do século XX, A Mãe representa um exemplo indispensável da primeira fase do teatro brechtiano. Até porque, a obra de Brecht não pode ser olhada apenas dentro de um quadro ideológico estrito. Mais do que isso, ela representa um dos legados incontornáveis do teatro contemporâneo.

A Mãe

Companhia de Teatro de Almada

………………………………

Teatro da Trindade

Até 30 de Abril

Quarta a sábado | 21h

Domingo | 16h

…………………………

Noites no Teatro

20 de Abril

Grátis para estudantes

Marcação prévia: 218 170 600

O Amor que nos Separa

2011-04-12T11:44:00.000+01:00

Patrick Marber, dramaturgo britânico, “roubou” aos Joy Division o título da sua peça mais famosa, Closer. Em 1999, o Teatro Aberto estreava o texto em Portugal, intitulando-o Quase. Seria, porém, a adaptação ao cinema por Mike Nichols, em 2004, a tornar Closer um fenómeno de culto, inscrevendo o texto de Marber como uma referência incontornável da dramaturgia contemporânea. Agora, respondendo ao desafio de Ângela Pinto, o encenador Jorge Fraga recupera a versão de João Lourenço e Vera San Payo de Lemos e, com produção da Tenda, leva ao Teatro da Comuna uma leitura muito particular da famosa peça de Patrick Marber.

Sublinhando sempre “o trabalho do actor como grande protagonista”, Fraga vê Closer como um mural a quatro sobre a estratificação social na sociedade inglesa. “Este texto não se limita a tratar somente questões para-sexuais, já que cada personagem retrata um certo modo de ser e parecer muito ligado à classe social de onde provém”, assegura. Apesar de Closer girar em torno dos binómios amor-sexo e verdade-mentira, o que “torna tudo fascinante é a forma como estas quatro personagens se despojam e se revelam em camadas, como se descascássemos uma cebola”.

Interpretado por Ângela Pinto, Margarida Cardeal, Gonçalo Ferreira e Hélder Gamboa, a direcção de Fraga assume dissociar-se da versão cinematográfica de Closer, “não só porque as linguagens do teatro e do cinema são incomparáveis, mas porque o filme tem muito pouco a ver com o texto”. Acima de tudo, o encenador assegura que este é um espectáculo de “palavra”, onde tudo é “feito de detalhes” que possam transportar o público para “esse jogo fascinante entre quatro actores, em cena e contra-cena”, na construção de personagens que ambicionam “ser amadas para serem felizes”. Mesmo que, como na canção dos Joy Division, ser tantas vezes “o amor que nos separa”.

No âmbito das Noites no Teatro damos-lhe a oportunidade de assistir a esta peça, em cena no Teatro da Comuna, no próximo dia 15 de Abril, às 21h. Relembramos que a entrada é gratuita para estudantes mediante marcação prévia pelo n.º 218 706 600.

Tesouros da Arqueologia

2011-04-07T12:32:00.000+01:00

Estão abertas as inscrições para os Tesouros da Arqueologia, visitas comentadas no Museu Geológico de Lisboa, Museu Nacional de Arqueologia e um percurso pela Lisboa na Proto-História, das Ruínas do Carmo à Rua dos Correeiros.

À semelhança do que acontece com as restantes Visitas Comentadas, também estas necessitam marcação prévia, que deve ser feita para o telefone n.º 21 817 06 00.

Cemitério dos Prazeres

2011-04-06T12:35:00.000+01:00

Num ambiente cómico, horripilante, estranho e macabro, personagens grotescas e sinistras deambulam numa paisagem sem alma em busca do cheiro do prazer. Reunidos pelo destino neste submundo cruel e intemporal, estas criaturas executam a sua perpétua rotina, enquanto se contorcem em formas de êxtase e tormento. Mas, mesmo dentro deste sítio bizarro e inquietante, há sempre um sentido da realidade que consegue emergir, desvendando assim, a comédia e a tragédia da condição humana neste Cemitério dos Prazeres. A peça é encenada por John Mowat, e pode ser vista no Chapitô até 24 de Abril.

No âmbito das Noites no Teatro, temos bilhetes para oferecer a estudantes dos ensinos secundário e superior, para dia 8 de Abril, mediante marcação prévia através do telefone 218 170 600.

Itinerários Temáticos de Maio

2011-03-30T12:02:00.000+01:00

Lisboa da Arte Nova

Um percurso pela Avenida Almirante Reis e Baixa Pombalina, onde se podem encontrar elementos Arte Nova, fenómeno artístico tardo-oitocentista.

Lisboa da Lenda Dourada

Onze mil virgens foram martirizadas pelos turcos. As relíquias de duas delas chegaram a Lisboa e foram recebidas no Convento Madre de Deus. Um percurso pela parte Oriental da cidade, com histórias de santos, fábricas e teatros.

Lisboa de Frei Luís de Sousa

São Domingos de Benfica, a sul da linha-férrea, engloba um característico conjunto de edifícios classificados que lhe permitiu conservar a antiga feição. Integrado num ambiente único pela proximidade de Monsanto, de quintas e palácios, podemos imaginar São Domingos que Frei Luís de Sousa descreveu.

A Morte nos Prazeres

Um percurso pelas visões contemporâneas da morte (na foto), pelos jazigos dos Prazeres e pelo Museu da Morte.

Lisboa dos Aguadeiros

Galegos na sua maioria, os aguadeiros de Lisboa escolheram a Bica para viverem. Um percurso pelo interior do bairro, pelos panoramas de Santa Catarina e pelo bairro setecentista de São Paulo.

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 1 de Abril)

itinerarios.tematicos@cm-lisboa.pt

Visitas Comentadas de Maio

2011-03-30T11:53:00.000+01:00

Dia 3 - Concerto Tchaikovsky

Teatro Tivoli

Dia 4 - Exposição Gedi Sibony

Culturgest

Dia 5 - Exposição Manuel Baptista

Fundação Carmona e Costa

Dias 6 e 25 - Visita O local de vivências e celebração das Irmãs Hospitaleiras de São Francisco

Convento das Trinas do Mocambo | Rua das Trinas nº 49

Dia 9 - Exposição 100 Anos da Guarda Nacional Republicana

Guarda Nacional Republicana | Quartel do Carmo

Dia 10 - Visita Os bastidores do Teatro da Trindade

Teatro da Trindade

Dias 11 e 18 - Visita Os bastidores da RTP

Museu RTP

Dia 12 - Visita A glorificação de São Sebastião

Igreja de São Sebastião | Rua Tomás Ribeiro, 64

Dia 13 - Visita à Biblioteca Nacional de Portugal

Biblioteca Nacional de Portugal

Dia 17 - Visita à Sociedade Nacional de Geografia

Sociedade de Geografia de Lisboa

Dia 19 - Visita Uma viagem pelo Teatro Camões

Teatro Camões | Passeio do Neptuno, Parque das Nações

Dia 20, às 19h - Concerto 1º Fórum Jovens Músicos

Goethe Institut

Dia 24 - Visita A charamela real

Museu dos Coches

Dia 26 - Visita Bastidores do Centro Cultural de Belém

Centro Cultural de Belém

Dia 27, às 9h30 - Passeio de barco a bordo da fragata Baía do Seixal

Dia 31 - Exposição Ana Fonseca

Ermida Nossa Senhora da Conceição | Travessa do Marta Pinto, 21 (perto dos Pastéis de Belém)

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 1 de Abril)

visitas.comentadas@cm-lisboa.pt

Caminhos

2011-03-28T11:17:00.000+01:00

A partir do universo de Truman Capote, Caminhos conta a história de uma mulher solitária em busca do seu caminho.

Mary O’Meaghan, interpretada por Joana Brandão, ganha aqui uma história, uma vida, um passado e uma procura incessante de futuro. Uma mulher que acaba por seguir os conselhos de uma velha vizinha, de arranjar um plano para procurar um marido.

No âmbito das Noites no Teatro, damos a oportunidade aos estudantes dos ensinos superior e secundário de assistir a esta peça, em cena no Teatro Trindade, no dia 1 de Abril, pelas 21h45. De referir que a entrada é gratuita mediante marcação prévia através do telefone 218 170 600.

Por amor ao teatro

2011-03-15T14:04:00.000Z

Sabia que em Lisboa o teatro amador tem desde Julho de 1997 um grupo chamado Contra-Senso? Pois se nunca ouviu falar destes dedicados artistas surge agora a oportunidade de os descobrir, no Espaço Municipal da Flamenga, com 3 graças & 6 sentidos, um thriller teatral escrito e encenado por Miguel Mestre.

Eufrosina, Aglaia e Tália são três irmãs, filhas de Zeus e Eurínome, inspiradoras do bom e do belo: Aglaia – “a brilhante” – considerada a mais bela das irmãs, representa a inteligência e a criatividade; Eufrosina – “aquela que alegra o coração” – personifica a alegria e a graciosidade; e, Talia, nome também dado a uma das nove Musas, traz consigo o desabrochar das flores na Primavera. As suas histórias podem ser uma referência para qualquer época histórica ou parte do mundo mas, em 3 graças & 6 sentidos, elas vivem num ambiente claramente instruído e elitista, onde o dinheiro, os jogos de influência e as vidas de fachada escondem questões incómodas. Como se está perante um thriller teatral, vai ser pedida a ajuda do público na sala para decifrar toda a verdade sobre os personagens, usando em conjunto todos os sentidos que a natureza nos proporcionou. E, consta que são sempre seis…

No âmbito das Noites no Teatro, terá oportunidade de assistir a esta peça no próximo dia 19 de Março, pelas 21h. Como habitual, o espectáculo é gratuito para estudantes mediante marcação prévia pelo n.º de telefone 21 817 06 00. Inclui comentário com os artistas.

Na peugada de Raul Brandão

2011-03-09T14:04:00.000Z

A partir do universo literário de Raul Brandão, Martim Pedroso apresenta, no Maria Matos Teatro Municipal, A Philosophia do Gabiru. Um espectáculo sobre sonhos, angústias e liberdade, em cena de 10 a 14 de Março.

A partir de textos de Raul Brandão e Nelson Guerreiro, o actor e encenador Martim Pedroso revisita o universo literário do escritor, pintor, militar e jornalista portuense em A Philosophia do Gabiru. O título parte da citação de um dos capítulos de Os Pobres, escrito em 1906, e onde na abertura se pode ler “Oh descubro agora a torrente esplêndida que é a vida!”. A frase poder-se-ia aplicar plenamente às permanentes antinomias que assaltam as personagens de Raul Brandão perante as conturbações torrenciais de uma época de mudanças avassaladoras e complexas. Ainda mais porque, nas palavras de Martim Pedroso e Nelson Guerreiro, tais personagens são para o autor “um prolongamento de si mesmo, do seu eu contraditório e do seu pensamento crítico”.

Neste espectáculo, Martim Pedroso evoca uma figura ilustrativa do carácter autobiográfico impresso por Raul Brandão nas suas personagens através de Gabiru, uma espécie de “filósofo natural”, ou “a projecção de um homem que sempre quis ser maior do que era” e que não se opunha a declarar, para citar o próprio personagem, que “o homem não faz senão complicar a vida, que em si é afinal bem simples”. São a essas simplificações, ou complexidades contraditórias, do universo de Brandão que os actores Carlos Alves, Flávia Gusmão, Nelson Guerreiro, Paula Só, Tânia Leonardo, Tiago Barbosa e o próprio Martim Pedroso dão corpo em A Philosophia de Gabiru.

No âmbito das Noites no Teatro, damos-lhe a oportunidade de assistir a esta peça no próximo dia 10 de Março, pelas 21h30. Recordamos que a entrada é gratuita para estudantes, mediante marcação prévia pelo n.º 21 817 06 00. Finda a peça, haverá lugar a um comentário com Martim Pedroso e alguns actores do elenco.

A Philosophia do Gabiru

Co-produção MMTM/Materiais Diversos

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Maria Matos Teatro Municipal

10 a 14 de Março, às 21h30

excepto dia 13, às 18h

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http://www.teatromariamatos.pt/

Visitas Comentadas de Abril

2011-02-25T15:19:00.000Z

Dia 1 - Concerto Festa do Jazz
Sons da Lusofonia | Teatro da Trindade

Dia 4 - Igreja São José dos Carpinteiros
Rua de São José

Dias 4 e 11 - Concerto no Palácio Foz

Dia 5 - Visita com atelier A música e o hino nacional
Museu da Música

Dia 6 - Visita O Património Musical da BNP
Biblioteca Nacional de Portugal

Dia 7 - Visita e concerto O Órgão em São Roque
Museu de São Roque

Dia 8 - Exposição Besphoto
Museu Berado

Dia 12 - Visita Instrumentos Musicais Chineses
Centro Cultural e Científico de Macau

Dias 13 e 26 - Visita ao Palácio dos Condes de Magalhães
Rua de São José 22/42

Dia 14 - Exposição Retratos de Mulheres
Fundação Arpad-Szenes Vieira da Silva

Dias 15 e 29 - Visita Os bastidores do Teatro da Trindade
Teatro da Trindade

Dia 27 - Exposição 1+1+1=3
Culturgest

Dia 28 - Visita ao Palácio dos Condes D’ Óbidos
Rua das Janelas Verdes

Dia 29 - Visita aos bastidores do Centro Cultural de Belém

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 1 de Março)

visitas.comentadas@cm-lisboa.pt

Itinerários Temáticos de Abril

2011-02-25T11:28:00.000Z

Lisboa das Vilas Operárias

A Revolução Industrial levou a um aumento considerável da população na cidade de Lisboa. A necessidade urgente de encontrar habitação veio modificar a estrutura urbana de alguns bairros. Um circuito pelo bairro da Graça, onde vamos encontrar diferentes tipologias de Vilas e Pátios.

Lisboa Moura

Lisboa dos Refugiados

Para a maioria dos refugiados vindos da Europa, a entrada em Portugal fazia-se pela fronteira de Vilar Formoso. Para Lisboa só eram autorizados a seguir aqueles que já possuíam bilhete de embarque e visto para outros países. Um passeio pelas memórias de um passado recente.

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 1 de Março)
itinerarios.tematicos@cm-lisboa.pt

A Voz Humana

2011-02-08T15:06:00.000Z

Em Portugal, pelo fascinante monólogo de Jean Cocteau, já passaram actrizes como Maria Barroso, Eunice Muñoz ou Isabel de Castro. Agora, A Voz Humana, essa “tragédia sobre o abandono”, como disse Carlos de Oliveira, surge no palco do Teatro Turim, em Benfica, por vontade de três actrizes – Ana Moreira, Raquel Dias e Margarida Cardeal – que, à margem de companhias ou encenadores, fazem do intenso monólogo de Cocteau uma partilha e uma busca experimental aos limites da representação e da performance.

A peça está em cena até 19 de Fevereiro, de quinta a sábado, às 22h, e domingo, às 17h. No âmbito das Noites no Teatro damos-lhe a oportunidade de a ver no dia 11 de Fevereiro, com encontro marcado para as 21h. Como é costume, a entrada é gratuita para estudantes mediante marcação prévia através do n.º 218 170 600.

Otelo: as teias do ciúme

2011-02-07T14:18:00.000Z

Clássico incontornável da dramaturgia universal e considerado por muitos a mais perfeita das peças de William Shakespeare, Otelo resiste incólume ao tempo, fascinando gerações atrás de gerações com a tragédia do general mouro que, vítima da inveja e vilania de Iago, se deixa consumir pelo ciúme e assassina a mulher, Desdêmona. Surpreendentemente intemporal e pertinente, o texto encerra temas como o preconceito racial e religioso, a intolerância perante o estrangeiro, a aparência em conflito com a realidade e, a matéria de todas as grandes histórias trágicas, o amor.

Escrito pelo autor inglês nos primeiros anos do século XVII, Otelo regressa a Lisboa numa produção da Academia Contemporânea do Espectáculo/Teatro do Bolhão, com encenação do conceituado Kuniaki Ida, fundador da Escola de Teatro de Milão Kuniaki Ida. Respeitando a grandiosidade cénica do teatro de Shakespeare, enquadrada num impressivo espaço cénico, a que não é estranha a experiência de Ida na direcção de óperas, destaca-se um vasto elenco liderado por Rita Lello, António Capelo e João Paulo Costa. Em cena, até 27 de Fevereiro, no Teatro da Trindade.

Quarta a sábado, 21h | Domingo, 16h

Sessão de Noites no Teatro

9 de Fevereiro | 20h

Gratuito para estudantes mediante marcação prévia através do T:218 170 600

E não se pode matá-los?

2011-01-31T11:39:00.000Z

A partir do universo privado de uma grotesca família de classe média, E não se pode matá-los?, de Alicia Guerra, convida a uma reflexão inquietante sobre a omnipresença da violência no nosso quotidiano. Uma comédia muito negra que chega aos palcos portugueses numa produção do Teatro da Comuna, com encenação de João Mota.

O ponto de partida para E não se pode matá-los? é a inquietante fusão de universos da cultura popular – veiculados pela televisão, pelo cinema e pela banda desenhada –, recriados em níveis narrativos quase autónomos, que abordam a omnipresença da violência no quotidiano da sociedade moderna. Como refere o encenador João Mota, “esta inquietação é grotesca e corrosiva, olha-nos de frente, choca-nos, mas simultaneamente diverte-nos”.

Num primeiro nível, a peça acompanha o dia-a-dia dos Dupond, uma família liderada por um patriarca xenófobo, machista e violento. A mãe e a filha apresentam-se submissas ao poder arbitrário do chefe de família, deixando-se humilhar à frente da jovem criada, também ela vítima do carácter assedioso e amoral do patrão.

A presença constante da televisão no quotidiano da família constrói outro nível narrativo, onde os reallity shows e a tabloidização da informação surgem como instrumentos instigadores à simplificação da realidade através de mensagens pejadas de ódio, racismo, intolerância e fanatismo. A imagem da violência (gráfica e emocional) surge como um ente omnipresente, sendo através dela que são esculpidos os sonhos de cada membro da família Dupond. Aliados ao aspecto caricatural das personagens, a dimensão onírica faz adivinhar um desfecho trágico, transportado como metáfora sublime para aquilo que João Mota classifica como a grande “crise da humanidade” que, inevitavelmente, identificamos no nosso quotidiano.

Recuperando muita da estética do teatro de rua, na qual o público se confunde numa espécie de turba que partilha in loco as emoções e sensações das personagens da ficção, E não se pode matá-los?, de Alicia Guerra, assinala a estreia nos palcos portugueses de uma peça fortemente aclamada em França, Brasil e Argentina.

Teatro da Comuna

Até 4 de Abril

Quarta a sábado, às 21h30 | Domingos, às 16h

Preço: € 5

Sessão de Noites no Teatro

4 de Fevereiro | 21h | inclui comentário com João Mota

Gratuito para estudantes mediante marcação prévia através do T: 218 170 600

Visitas Comentadas de Março

2011-01-28T11:30:00.000Z

Dia 1 - Visita Do fonógrafo ao leitor mp3: a evolução do fonograma
Museu da Música

Dias 2 e 24 - Visita A Quinta do Rouxinol
Museu Nacional de Arqueologia

Dias 3 e 23 - Visita à Voz do Operário
Voz do Operário

Dia 4 - Exposição Colecção Berardo I: Os observadores
Museu Berardo

Dia 15 - Visita ao Centro Científico e Cultural de Macau

Dia 16 - Visita ao Palácio dos Condes de Magalhães
Centro de Apoio Social de Lisboa

Dias 17 e 30 - Visita Das cantigas de amigo às marchas, dança e canções de Fernando Lopes Graça
Torre do Tombo

Dia 18 - Visita à Sociedade de Geografia de Lisboa

Dia 21 - Visita ao Palácio Foz (na imagem) e concerto, com recital na Sala dos Espelhos

Dia 22 - Concerto Dvorák
Teatro Tivoli

Dia 25 - Exposição de Vasco Araújo
Ermida Nossa Senhora da Conceição | Travessa do Marta Pinto, 21

Dia 29 - Visita O órgão em São Roque (visita com organista)
Museu de São Roque | Largo Trindade Coelho

Dia 31 - Visita ao Património Musical na Biblioteca Nacional de Portugal
Biblioteca Nacional de Portugal

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 1 de Fevereiro)

visitas.comentadas@cm-lisboa.pt

Itinerários Temáticos de Março

2011-01-28T11:03:00.000Z

Lisboa Ribeirinha

Do Museu da Electricidade ao Padrão dos Descobrimentos, um percurso pelo desenvolvimento da cidade e pela arquitectura funcional e monumental do séc. XX.

Do Príncipe Real aos Paulistas

Do Jardim do Príncipe Real, onde se iniciou a construção da Sé Patriarcal que sofreu um incêndio, passando pela Rua de O Século, este percurso passa pelos sítios de infância e da vida do Marquês de Pombal.

Lisboa dos Refugiados

Para a maioria dos refugiados vindos da Europa, a entrada em Portugal fazia-se pela fronteira de Vilar Formoso. Para Lisboa, só eram autorizados a seguir aqueles que já possuíam bilhete de embarque e visto para outros países. Um passeio pelas memórias de um passado recente.

Vilas Operárias

A Revolução Industrial levou a um aumento considerável da população na cidade de Lisboa. A necessidade urgente de encontrar habitação veio a modificar a estrutura urbana de alguns bairros. Um circuito pelo bairro da Graça, onde vamos encontrar diferentes tipologias de Vilas e Pátios.

Rota das Índias

Foi da Praia do Restelo que partiu Vasco da Gama, descobrindo o Caminho Marítimo para a Índia. Local de grande simbologia que marcou uma época de grande prosperidade e abertura a novos mundos.

Sétima Colina

Do miradouro São Pedro de Alcântara ao Cais do Sodré, um percurso pelo que teria sido o exterior da Muralha Fernandina, erguida entre 1373 e 1375.

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 1 de Fevereiro)
itinerarios.tematicos@cm-lisboa.pt

Sombras: No imaginário do ser português

2011-01-25T11:05:00.000Z

Depois de um interregno de dois anos, Ricardo Pais regressa à encenação com Sombras – A Nossa Tristeza é uma Imensa Alegria. Um espectáculo que arrebatou o público do Porto e que estreia dia 28, em Lisboa, no São Luiz Teatro Municipal.

Em Poema, Mário Cessariny proferia “as sombras têm exaustiva vida própria / não dum ou doutro lado da luz mas no próprio seio dela”. As palavras do poeta de Pena Capital combinam flagrantemente com a última criação de Ricardo Pais, Sombras, um espectáculo multidisciplinar, feito de sons, música e palavras, onde o encenador arquitecta a “evocação” (em oposição assumida à “narração”) de “alguns temas da chamada mitologia portuguesa”, tão recorrentes no Fado. E, se as Sombras de Pais encontram na canção portuguesa “o seu coração sofrido”, a introdução do fandango é como que “uma espécie de cavalgada eufórica”, como se, voltando ao poema de Cesariny, acabasse por ser ”a sombra [a] dita[r] a luz” neste tão desassossegado imaginário do ser português.

Dando continuidade a Raízes Rurais. Paixões Urbanas (1997) e Cabelo Branco é Saudade (2005), Sombras surge no percurso de Pais como um espectáculo que parte do fado e das palavras dos poetas portugueses para, aliando uma forte componente visual (destaca-se o extraordinário trabalho do videasta italiano Fábio Iaquone), combinar a música (temas originais e direcção musical de Mário Laginha), a dança (em palco, vão estar os bailarinos Carla Ribeiro, Francisco Rousseau e Mário Franco) e o verbo, ditado pelos actores Emília Silvestre, Pedro Almendra e Pedro Frias, e pelos fadistas José Manuel Barreto e Raquel Tavares.

Sombras, que estreou em Novembro passado no Teatro Nacional de São João, pode ser visto no São Luiz Teatro Municipal, até 30 de Janeiro. O espectáculo segue depois em digressão pelo país e pelo estrangeiro, estando já confirmadas datas em Aveiro, Portimão, Açores, Paris e Brasil.

São Luiz Teatro Municipal

sexta e sábado, 21h | domingo, 17h30

Preços: de €10 a €20

Sessão do programa Noites no Teatro

29 de Janeiro, 21h

Inclui comentário do encenador Ricardo Pais

Gratuito para estudantes mediante marcação prévia através do T:218 170 600

Percurso literário Luís Vaz de Camões

2011-01-21T10:55:00.000Z

Com início no Largo de Camões e término no Pátio do Tronco, o percurso literário para estudantes dedicado a Luís Vaz de Camões contextualiza a vida e obra do poeta, dando a conhecer a Lisboa de meados do século XVI, altura em que terá chegado à capital, já depois de concluídos os seus estudos em Coimbra. Uma viagem no tempo que percorre uma Lisboa de ruas estreitas e nos dá a conhecer lugares identificados com a vida social e boémia da época, fazendo a ligação com a sua obra literária.

Sobre a vida do autor há factos que não são conhecidos, como o local e data de seu nascimento, mas sabe-se que a infância foi passada em Coimbra, local onde, à semelhança de tantos outros, aconteciam duelos poéticos. Conhecido pela sua facilidade de expressão, Luís de Camões saía muitas vezes vencedor destas “batalhas”, o que deu azo a algumas rivalidades e problemas, que o obrigaram a vir para Lisboa. Estávamos em 1542 e a Lisboa que Camões descobria era a de uma cidade em transição para o cosmopolitismo.

Apesar de ter vindo de Coimbra para fugir a problemas, em Lisboa também não os conseguiu evitar. A 16 de Junho de 1552, e já depois da viagem a Ceuta onde perdeu um olho, Camões fere Gonçalo Borges e é preso durante nove meses na cadeia do Tronco, onde se suspeita que tenha começado a escrever Os Lusíadas, obra que viria a ser publicada 20 anos depois. A 10 de Junho de 1580, não resistindo à peste, o escritor morre, sendo sepultado no cemitério do Convento de Santana.

Marcado pela vida e obra do poeta, o percurso, que é acompanhado pela leitura de pequenos trechos da sua obra, permite ainda conhecer dados históricos, como Camões ter sido o primeiro escritor português a ter uma estátua na capital; ter sido na Praça D. Pedro IV, onde actualmente se encontra o Teatro Nacional D. Maria II, que foi autorizada a publicação d’ Os Lusíadas; ou, que terá sido Amália Rodrigues a primeira a ousar cantar Camões.

À semelhança de outros percursos organizados pela Câmara Municipal de Lisboa, como o de Eça de Queirós ou de José Cardoso Pires, este percurso literário pedonal é dirigido a escolas, devendo a marcação ser feita para a Divisão de Programação e Divulgação Cultural da Direcção Municipal de Cultura, através do número de telefone 218 170 600.

O Senhor Puntila e o Seu Criado Matti

2011-01-17T11:18:00.000Z

As Noites no Teatro regressam, dia 19, ao Teatro Aberto para mais uma incursão na peça de Bertolt Brecht O Senhor Puntila e o Seu Criado Matti, uma encenação de João Lourenço, com Miguel Guilherme.

Recriando um cenário idilicamente finlandês, onde o vídeo remete para um contacto subtil com elementos da Natureza, tal como provia o texto original, a peça é uma magnífica parábola sobre as relações de poder, de justiça e de igualdade entre os homens, personificada na dupla personalidade de Puntila (Miguel Guilherme), um proprietário rural que tanto tem de odioso como de fraterno, dependendo do estado de sobriedade ou de embriaguez em que oscila constantemente.

A sessão é gratuita para estudantes, mediante marcação prévia através do n.º 21 817 06 00. Marca já o teu lugar!!!

Veja Fala da Criada com as Noites no Teatro

2011-01-10T10:49:00.000Z

Uma paródia inconsequente de Jorge Silva Melo. Assim é a Fala da Criada de Noailles que no fim de contas vamos descobrir chamar-se também Séverine numa noite de Inverno de 1975, em Hyères.

Uma peça onde uma eterna criada evoca as ricas horas dos mecenas, os bailes loucos, a arte livre, o amor livre, o financiamento de L`Age D´Or de Luis Buñuel, tudo na altura em que se anuncia a vinda do realizador espanhol ao palacete de Hyères onde ainda vive o Conde de Noailles, mecenas que foi de tanta gente e tanto dos surrealistas: estamos a meio dos anos 70 (do século XX) e os anos loucos já se foram, com as jóias da família. Muito livremente inspirado em O Meu Último Suspiro de Buñuel – e nas botinas de Diário de Uma Criada de Quarto de Buñuel, é claro. E Séverine era a Belle de Jour do romance de Joseph Kessel de que Buñuel e Oliveira se apropriaram, maliciosos.

No âmbito das Noites no Teatro, damos-lhe a oportunidade de assistir a esta peça dos Artistas Unidos, em cena no Teatro da Trindade, no próximo dia 13 de Janeiro, pelas 20h45. Gratuita para estudantes, mediante marcação prévia para o n.º 218 170 600, a seguir à peça haverá lugar a um comentário com o encenador Jorge Silva Melo.

Angel City

2011-01-06T10:48:00.000Z

A dramaturgia de Sam Shepard regressa aos palcos da capital com Angel City, numa produção d´A Barraca, encenada por Rita Lello. Uma comédia negra acerca da Hollywood dos grandes estúdios, que propõe uma reflexão inquietante sobre as fragilidades da condição humana.

Apesar de escrito na década de 1970, e ser considerada uma peça menor no reportório do dramaturgo norte-americano Sam Shepard, Angel City parece ter ganho com o passar do tempo uma dimensão muito mais premente do que aquela que lhe foi reconhecida à época. Como parábola ao poder que de cima se impõe aos seus súbditos, a acção da peça desenrola-se numa penthouse sobre a “cidade dos anjos”, onde numa grande janela (ou tela de cinema) se projectam imagens povoadas por personagens aprisionadas nas suas próprias ambições, quase despojadas de identidade, que funcionam como “amostra de uma sociedade voraz e autofágica”, o que, nas palavras da encenadora Rita Lello, confere ao texto de Shepard uma “radical universalidade”.

Aprisionadas nas suas próprias ambições, as personagens encontram-se subjugadas ao poder de Wheeler, um empresário da indústria de cinema, que não se coíbe de afirmar “Eu sou o negócio, Eu estou no cinema; Eu planto imagens nas cabeças das pessoas… eu espalho-lhes a doença; Eu tenho esse poder”. Aparentemente longe de se deixar engolir pelo deserto de valores que rodeia Wheeler (Ruben Garcia) e os seus acólitos, Rabbit Brown (Sérgio Moras), um jovem argumentista fora do “sistema”, é desafiado a salvar um filme que personifica toda a ambição desmedida do empresário. A grande dúvida é saber até quando o artista conseguirá suportar as suas próprias fragilidades e não sucumbir à irresistível avidez do poder.

Teatro Cinearte

Quinta a Sábado, 21h30 | Domingo, 16h30

Sessão de Noites no Teatro

14 de Janeiro | 21h

Gratuito para estudantes mediante marcação prévia

T: 218 170 600

Itinerários Temáticos de Fevereiro

2010-12-29T11:48:00.000Z

Estrada de Benfica

Passeios por quintas, conventos e casas com memórias de outros tempos.

Lisboa Setecentista

O Terramoto de 1755 apagou a cidade medieval e fez renascer uma cidade iluminista, pensada pelos engenheiros e arquitectos do Marquês de Pombal.

Lisboa dos Amores

O dia 14 de Fevereiro é dedicado aos namorados, que aproveitam esse dia para celebrar o amor, a paixão, a partilha de sentimentos. Um passeio por Lisboa com histórias de amor para contar.

Os Descobrimentos no Metro do Parque

O Metropolitano de Lisboa, apresenta-se como um autêntico museu de Arte Contemporânea, levando o viajante ao encontro de outros destinos. O Metro do Parque, é um dos exemplos mais marcantes destas viagens, onde o tempo nos transporta para o séc. XVI, para os Descobrimentos Marítimos Portugueses e para os Direitos do Homem.

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 3 de Janeiro)
itinerarios.tematicos@cm-lisboa.pt

Visitas Comentadas de Fevereiro

2010-12-29T10:45:00.000Z

Dia 1 - Visita Percurso Instrumental

Museu da Música

Dias 2 e 25 - Visita Património Musical na BNP

Biblioteca Nacional de Portugal

Dia 3 - Visita “Ouvindo o tesouro”

Museu de São Roque

Dia 4 - Visita Sociedade de Geografia de Lisboa

Dia 9 - Visita e concerto Conservatório Nacional

Escola de Música do Conservatório Nacional

Dia 10 - Visita “Instrumentos da Amazónia”

Museu de Etnologia

Dias 11 e 22 - Visita “Os Tesouros da Arqueologia”

Museu Nacional de Arqueologia

Dia 15 - Visita ao Centro Científico e Cultural de Macau

Dia 16 - Visita A arte no Palácio dos Condes D’ Óbidos

Jardim 9 de Abril, 1 a 5 (Janelas Verdes)

Dia 23 - Concerto Thibault Cauvin

Instituto Franco-Português

Dia 24 - Visita À Voz do Operário

Sociedade Voz do Operário

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 3 de Janeiro)

visitas.comentadas@cm-lisboa.pt

O Quebra-Nozes e o Rei dos Camundongos

2010-12-21T11:40:00.000Z

Na casa dos jovens Clara e Fritz, a noite de Natal reserva uma aventura encantadora desencadeada pela chegada do mágico Drosselmeyer e de um presente muito especial. A partir do conto de E. T. A. Hoffman, Fernando Gomes leva à cena O Quebra-Nozes e o Rei dos Camundongos, no Teatro Armando Cortez, em Carnide.

Na gélida São Petersburgo, na noite de Natal, a jovem Clara, presenteada pelo padrinho com um invulgar quebra-nozes que ganha vida, prepara-se para viver uma aventura emocionante, onde os valores da amizade e do amor vão conseguir impor-se perante a adversidade do mal. Com encenação de Fernando Gomes, a última produção do TIL – Teatro Infantil de Lisboa adapta o lendário conto do escritor, compositor e pintor alemão E. T. A. Hoffmann, imortalizado pela música que Tchaikovsky compôs para o bailado O Quebra-Nozes.

Cumprindo o sonho de adaptar “uma história maravilhosa”, Gomes confessa querer “mostrar num palco as personagens da [sua] imaginação e recordar alguns dos temas que tanto [o] fizeram sonhar nos [seus] tempos de criança”. Permanecendo fiel a essa vontade, O Quebra-Nozes e o Rei dos Camundongos resulta num espectáculo fabuloso, capaz de encantar miúdos e graúdos através de uma história repleta de magia, fulgurantemente ilustrada com figurinos de Rafaela Mapril e cenografia de Kim Cachopo, onde não poderia faltar também a música imortal de Tchaikovski e as canções originais de Quim Tó que, como em todas as produções do TIL, fazem as delícias das crianças.

Teatro Armando Cortez

Sábados, domingos e feriados

15h

Marcações para escolas nos dias úteis
através do n.º 218 872 558

Até 22 de Junho 2011

Programa Tardes no Teatro (CML/DMC/DPDC)

com entradas gratuitas para grupos escolares

Info: 218 170 600

O Presépio da Sé Patriarcal

2010-12-20T11:37:00.000Z

A maquineta Adoração dos Pastores (1766), de Joaquim Machado de Castro, a única que está assinada e datada pelo Mestre, encontra-se hoje na Sé de Lisboa, mas foi encomendada por um patrono de nome Oliveira. Lá dentro está um presépio executado pelo artista quando ainda se encontrava ocupado com as obras do Convento de Mafra.

O final do ano é, desde sempre e para muitos povos e culturas, época de celebrações religiosas, quase todas associadas ao solstício de Inverno e ao nascimento de um ser divino redentor. Para a Igreja de Roma, o dia do nascimento de Jesus adquire uma importância central desde os primórdios da fé cristã, sendo canonicamente instituído como festivo no século IV, pelo Papa Júlio I. Atribui-se a S. Francisco de Assis, no século XIII, a ideia de encenar o nascimento de Jesus, tal qual este se deu numa gruta em Belém. Depois desta pioneira representação, mais presépios começam a surgir noutros conventos franciscanos de Itália, a que se seguiram igrejas e casas particulares, das mais nobres às mais humildes.

Em Portugal, o culto do presépio terá surgido entre os séculos XVII e XVIII, sendo vários os escultores famosos que, desde então, conceberam figuras para a encenação da Natividade. Os presépios portugueses possuem um valor iconográfico e folclórico indiscutível, pela particularidade de podermos encontrar figuras tão populares como o moleiro, a lavadeira, o pastor, o padre, a mulher com o cântaro na cabeça, entre muitas outras personagens tipicamente portuguesas.

O Presépio da Sé Patriarcal representa excepcionalmente esta portugalidade pela quantidade e qualidade das figuras e dos cenários que reproduz. Dos carros de bois aos elefantes, passando pela sumptuosidade do cortejo dos Reis Magos em contraste com a pobreza dos trajes dos pastores, Machado de Castro não se esqueceu de apresentar nenhum pormenor. Uma das particularidades deste presépio, onde as centenas de figuras estão todas a caminho da gruta de Belém, é que todos levam presentes para o Menino. E, reza a lenda, o rapaz que está mesmo à frente da manjedoura dando uma cambalhota, era um pastor muito pobre que, não tendo presentes, tenta fazê-lo sorrir.

Os Lusíadas (I a V Canto)

2010-11-30T16:43:00.000Z

Dia 2 de Dezembro há mais uma Noite no Teatro, com António Fonseca a apresentar uma antologia dos cinco primeiros cantos d' Os Lusíadas.

Para este espectáculo foram escolhidos os episódios mais significativos: o Consílio dos Deuses, a passagem na Ilha de Moçambique, a traição dos Mouros em Mombaça, a visita de Vénus a Júpiter e as queixas que lhe faz, a chegada a Melinde, a batalha de Ourique, o episódio da Inês de Castro, os preparativos e a batalha de Aljubarrota, a despedida da Armada em Belém, os fenómenos marítimos, o Fernão Veloso, o Adamastor e o escorbuto!

A grande estória de Camões aqui contada através de episódios e factos referidos numa viagem profundamente autobiográfica como as mais ingénuas estórias infantis e comunicada pelo actor a partir do coração, que é a forma mais intensa do entendimento.

A sessão das Noites no Teatro acontece a 2 de Dezembro, pelas 21h45, no Teatro Meridional, sendo precedida de um comentário com António Fonseca, actor e criador do espectáculo. Como habitual, esta sessão é gratuita para estudantes mediante marcação prévia pelo n.º 21 817 06 00.

Visitas Comentadas levam-no à OPA

2010-11-30T15:15:00.000Z

Num processo de salutar assimilação, a Lisboa Mistura apresenta, pelo segundo ano consecutivo, mais uma edição do projecto OPA – Oficina Portátil de Artes. Com o apoio da Fundação EDP, este projecto é dirigido a jovens dos bairros da Grande Lisboa que desenvolvem projectos performativos a solo e em grupo. Durante os dois dias do projecto OPA vai ser possível descobrir novos talentos e, através da arte, promover a cultura como um meio privilegiado de inclusão.

Este ano, a OPA conta com as participações de jovens dos bairros da Cova da Moura, Outurela-Portela, Quinta da Fonte e Vale da Amoreira, sendo apresentados concertos que aliam os ritmos mais tradicionais de África com o rap e o reggae. A dança é outra das componentes mais fortes do programa, destacando-se uma mostra do Grupo de Salsa do Vale da Amoreira, que mistura danças latinas com dança contemporânea e africana. O teatro vai estar presente, com a encenação de X-Perar, pelos Valart – Grupo de Teatro Fórum, vindos também do Vale da Amoreira.

Aliando-se a esta edição da OPA, a Câmara Municipal de Lisboa, através da Divisão de Programação e Divulgação Cultural, promove uma “visita comentada” no sábado, dia 4, a partir das 15 horas. Para além de incluir os espectáculos Misturas Africanas, Staff Straga e da cantora brasileira Adriana Miki, vai ser possível conversar com Carlos Martins, um dos responsáveis por este aliciante projecto. A participação é gratuita mediante marcação prévia através do número de telefone 218 170 600.

Persona

2010-11-29T14:21:00.000Z

Em resposta ao convite das actrizes Katrin Kaasa e Teresa Tavares, o realizador João Canijo regressa ao teatro para encenar Ingmar Bergman. A escolha recaiu no clássico Persona, filme que surge como “partitura” para a peça de teatro que está em cena no Teatro Turim.

“É como se fosse uma peça de Mozart, ou uma coreografia”. As palavras são de João Canijo, o realizador de Fantasia Lusitana, neste regresso ao teatro a partir de um filme que, de tão perfeito, se “assemelha a uma partitura”. No palco, Katrin Kaasa e Teresa Tavares interpretam a enfermeira Alma e a actriz Elizabeth Voegler, que a tela imortalizou através de Bibi Andersson e Liv Ullman, na obra-prima de Bergman, A Máscara.

Sem esconder a “partitura”, Canijo cruza a Persona de Bergman com a sua reinterpretação de Persona, ou seja, o cinema numa tela em fundo com o espaço cénico onde as duas actrizes se movem e a identidade das personagens se decompõe até se fundir. “Apesar das contingências” o encenador assume que a peça é a cópia do filme mas, relembrando Aristóteles, “as palavras faladas dependem das expressões e dos afectos da alma”. E, se Ullman e Andersson estão presentes, as personagens são de Katrin Kaasa e Teresa Tavares que lhes dão vida em palco.

Teatro Turim

Até 12 de Dezembro

Sessão de “Noites no Teatro”

3 de Dezembro | 20h45

Gratuito para estudantes mediante marcação prévia através do telefone 21 817 06 00

Itinerários Temáticos de Janeiro

2010-11-25T12:34:00.000Z

De Vila Nova de Andrade ao Bairro Alto de São Roque

Do Passeio à Avenida

Percurso pela Av. da Liberdade, pelas memórias pombalinas, arte nova e modernidade.

A Arte do Azulejo no Metro do Oriente

Percurso pela arte do azulejo no metro da Linha do Oriente.

Lisboa Hebraica

Percurso pelas memórias da presença judaica em Lisboa, à volta da Grande Judiaria, Ribeira e Alfama.

Lisboa às Portas do Sol

Um percurso pelas igrejas medievais do núcleo antigo de Lisboa, com histórias, lendas e santos.

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 30 de Novembro)
itinerarios.tematicos@cm-lisboa.pt

Visitas Comentadas de Janeiro

2010-11-25T12:06:00.000Z

Dias 11 e 18 - Exposição RE-RITE

MUDE - Museu do Design e da Moda

Dias 12 (15h) e 28 (21h) - Visita Das cantigas de amigo às marchas, danças e canções de Fernando Lopes Graça

Torre do Tombo | Alameda das Universidades

Dias 13 e 26 - Exposição Tempos e Contratempos

Museu da Música

Dias 14 e 21 - Visita As religiões da Lusitânia

Museu Nacional de Arqueologia

Dia 19 - Visita e concerto no Conservatório Nacional

Escola de Música do Conservatório Nacional

Dia 20 - Visita ao Centro Científico e Cultural de Macau

Dia 25 - Visita Instrumentos da Amazónia

Museu de Etnologia

Dia 27 - Visita Pelos sons de São Roque

Museu de São Roque

Dia 28 (21h) - Espectáculo Sombras

São Luiz Teatro Municipal

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 30 de Novembro)

visitas.comentadas@cm-lisboa.pt

That Pretty Pretty, ou A Peça da Violação

2010-11-24T11:34:00.000Z

Abuso, sexo, poder, violência, morte, profanação e violação são elementos de um jogo perigoso entre dois homens e duas mulheres. Em That Pretty Pretty, ou A Peça da Violação, o actor e encenador Nuno M. Cardoso traz ao Teatro Taborda o universo perturbante de Sheila Callaghan, um dos nomes mais importantes da nova geração de dramaturgos americanos.

Se um mundo inteiro se regula em torno da exploração da violência masculina sobre o género feminino, em That Pretty Pretty, ou A Peça da Violação, a regra inverte-se, como um “grito feminista”, e tudo passa a ser dominado por mulheres que adoptam o muito “mau comportamento” dos homens. Neste caso, as protagonistas são duas ex-strippers que impõem um cenário de barbárie, choque e voyeurismo. Tudo servido em tom de comédia negra, e onde, nas palavras de Nuno M. Cardoso, se cruzam “Abu Ghraib com Jane Fonda, a guerra no Iraque com clínicas de aborto, aeróbica com estupro, gelatina com homicídio, perversidade com beleza”.

Autora de mais de uma dezena de peças, Sheila Callaghan, é uma autora indissociável do movimento RAT – regional alternative theatre – e da cena de teatro experimental de Nova Iorque que se afirmou nos idos de 1990. Reconhecida pelo uso peculiar da linguagem e da estrutura narrativa, as peças de Callaghan lembram, segundo o The New Yorker, os primeiros textos de Sam Shepard, “no modo cru e violento como despejam

todo um mundo interior absurdo e demente sobre o colo da plateia”. Por ocasião da estreia em Lisboa de That Pretty Pretty, a dramaturga vai estar, no Teatro Taborda, para uma palestra a realizar no próximo dia 25, pelas 18h.

Teatro Taborda

de 24 a 28 de Novembro

21h30

Sessão de Noites no Teatro

26 de Novembro | 21h

Gratuito para estudantes maiores de 18 anos

Mediante marcação prévia através do n.º 21 817 06 00

Propostas para esta semana nas Noites no Teatro

2010-11-15T10:31:00.000Z

O Senhor Puntila e o Seu criado Matti, em cena no Teatro Aberto; As três vidas de Lucie Cabrol, pelo TeatroMosca no Instituto Franco-Português; e Um beijo de sal com vento, pela Companhia de Teatro Industrial no Teatro-Estúdio Mário Viegas, dirigido para crianças em idade pré-escolar, são as propostas para esta semana das “Noites no Teatro”, para ver nos dias 17, 19 e 20 de Novembro, respectivamente.

Escrita por Bertolt Brecht durante o curto exílio na Finlândia, no início da década de 1940, a partir de um texto de Hella Wuolijoki, O Senhor Puntila e o Seu Criado Matti é a 11ª. incursão do encenador João Lourenço e do Novo Grupo de Teatro no universo do grande dramaturgo alemão. Recriando um cenário idilicamente finlandês, onde o vídeo remete para um contacto subtil com elementos da Natureza, tal como provia o texto original, a peça é uma magnífica parábola sobre as relações de poder, de justiça e de igualdade entre os homens, personificada na dupla personalidade de Puntila (Miguel Guilherme), um proprietário rural que tanto tem de odioso como de fraterno, dependendo do estado de sobriedade ou de embriaguez em que oscila constantemente.

O Senhor Puntila e o Seu Criado Matti

O Senhor Puntila e o Seu criado MattiTeatro Aberto
17 de Novembro | 20h45
Com comentário prévio com Célia Caeiro

Construída a partir de uma narrativa do escritor, crítico de arte e ensaísta inglês John Berger, As três vidas de Lucie Cabrol é parte integrante da trilogia Into Their Labours, publicada por aquele autor nos anos 70, onde se retrata os modos de vida e produção rural que tendem a desaparecer numa Europa cada vez mais industrializada. Aqui se narra a história de Lucie Cabrol, filha de camponeses, abandonada pelo amante e desprezada pela família, que se serve de vários expedientes para sobreviver num ambiente rural fechado que pressente também ele o seu fim próximo. Qual é a relação entre o corpo e o contexto sócio-histórico em que se inscreve?, é uma das questões que fica no ar. A adaptação está a cargo de Pedro Alves que também dirige o espectáculo.

As três vidas de Lucie Cabrol

As três vidas de Lucie Cabrol

Instituto Franco-Português

19 de Novembro | 21h

Com comentário no final da peça com actores e encenador

Teatro, dança, vídeo e banda sonora original são os ingredientes fortes de Um beijo de sal com vento, uma peça criada a partir do texto O Pescador de Estrelas, de Matilde Ferreira Neves, que retrata os fundamentos da amizade e aborda temas como os reencontros, a capacidade de sonhar, a concretização de objectivos, o sentimento de perda e a despedida.

Um beijo de sal com vento

Um beijo de sal com vento

Teatro-Estúdio Mário Viegas

20 de Novembro | 15h30

Com comentário no fim da peça com actores e director da Companhia

Como sempre, a entrada é gratuita para estudantes, mediante marcação prévia através do telefone n.º 21 817 06 00.

Noites no Teatro levam-no a ver A Neve

2010-11-08T15:43:00.000Z

Construído a partir de cinco contos de Vergílio Ferreira: O Encontro, A Palavra Mágica, A Fonte, A Galinha e A Estrela, o Teatro das Beiras apresenta-se no Teatro da Comuna com o espectáculo A Neve.

Histórias que, interligadas, revelam um humor triste e alguma nostalgia em relação à condição humana. Memórias de um tempo, que não foi assim há tanto tempo, em que o coração dos homens era frio como a neve.

No âmbito das Noites no Teatro, damos-lhe a oportunidade de assistir a esta peça no dia 12 de Novembro, pelas 21h. De referir que, como habitual, a entrada é gratuita para estudantes, mediante marcação prévia através do telefone n.º 21 817 06 00. Finda a peça, haverá ainda uma breve conversa com actores e o encenador José Carretas.

A Pérola

2010-11-03T14:31:00.000Z

Na próxima sexta-feira, dia 5, pelas 21h, as Noites no Teatro vão estar no Teatro Cinearte, em Santos. A partir do conto de John Steinback, a Companhia da Esquina traz-nos A Pérola, um espectáculo encenado por Jorge Gomes.

Considerado por muitos como leitura obrigatória, A Pérola atravessa temas universais, como a vida e a morte, de uma forma sempre grandiosa. O romance, de uma forma alegórica, realça temas como a vaidade humana, superstição, crença espiritual e amor fraternal. Através de um universo semântico rico em simbologia, este texto constitui-se como um desafio incontornável no sentido de o representar em palco.

Nas palavras de Jorge Gomes Ribeiro, "se esta história for uma parábola, talvez cada um possa retirar dela o seu próprio significado e ler nela a sua própria vida".

O repto está lançado. Como sempre, a entrada é gratuita para estudantes, mediante marcação prévia através do telefone n.º 21 817 06 00.

Itinerários Temáticos de Dezembro

2010-10-29T11:58:00.000+01:00

No mês em que se celebra o Natal, e por mais um ano consecutivo, os Itinerários Temáticos levam-no a conhecer alguns dos presépios mais emblemáticos da capital.

O presépio da Sé de Lisboa

Deve-se a Machado de Castro, único conjunto assinado e datado pelo Mestre. Foi, segundo a tradição, encomendado por um beneficiado para a Basílica Patriarcal. Constitui um importante elemento representativo do gosto artístico do escultor, obra realizada quando este ainda se encontrava ocupado com as obras do convento de Mafra.

O presépio da Madre de Deus

Obra-prima da escultura barroca em Portugal, merece um olhar atento pela arte de Dionísio e António Ferreira. Trata-se de um exemplo da mestria dos artistas que trabalhavam o barro, entre o final do século XVII e o início do século XVIII.

O presépio da Basílica da Estrela

É um dos mais espectaculares presépios setecentistas portugueses, moldado por Joaquim Machado de Castro, no século XVIII, que, a par de outras obras realizadas para a Família Real Portuguesa, garantiu que o seu nome ficasse indissociável dos presépios nacionais.

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 2 de Novembro)
itinerarios.tematicos@cm-lisboa.pt

Visitas Comentadas de Dezembro

2010-10-29T11:14:00.000+01:00

Dia 2 - Visita O modernismo na arquitectura – o arquitecto Cottinelli Telmo e a estação de Lisboa

Estação do Rossio | Largo da estação

Acessos:

Metro: Restauradores – Linha Azul

CP: Rossio – Linha Sintra

Carris: 36, 44, 91, 205, 207, 702, 709, 711, 732, 745, 746, 759

Dia 3 - Exposição Isto é isto? – Fernando Lemos

Fundação Arpad-Szenes Vieira da Silva | Praça das Amoreiras

Acessos:

Metro: Rato

Dia 7 - Exposição Falemos de casas: Entre o Norte e o Sul, no âmbito da Trienal de Arquitectura

Museu Berardo | Praça do Império

Acessos:

Comboio: Belém – Linha de Cascais

Autocarro: 15E, 76, 729

Dia 9 - Visita à Base Naval do Alfeite

Visita que dura todo o dia, onde está prevista a visita à Fragata, Submarino e Simulador. Com almoço incluído, o programa pode ser sujeito a pequenas alterações. A Doca da Marinha, no Terreiro do Paço, é o local do ponto de encontro, sendo que os participantes nesta visita terão de estar presentes às 11h.

Dia 10 - Exposição Comunicar a República

Museu das Comunicações

Rua do Instituto Industrial, 16

Acessos:

Metro: Cais do Sodré

Dia 14 - Visita ao Palácio dos Condes D’Óbidos

Jardim 9 de Abril, 1 a 5 (Janelas Verdes)

Acessos - Carris: 727

Dia 15 - Visita à Igreja Nossa Senhora de Fátima

Av. Marquês de Tomar

Acessos - Metro: Campo Pequeno

Dia 16 - Visita à Casa dos Gessos

Escadaria em frente à entrada do Panteão Nacional

Dia 17 - Exposição A culpa não é minha - Um percurso pela Colecção Cachola

Museu Berardo | Praça do Império

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 2 de Novembro)

visitas.comentadas@cm-lisboa.pt

As Aventuras de João Sem Medo

2010-10-25T15:38:00.000+01:00

Concebida e publicada num jornal de 1933, a primeira versão de As Aventuras de João Sem Medo, de José Gomes Ferreira, chega agora ao Teatro da Trindade, onde pode ser vista até 18 de Dezembro.

Encenada por João Mota, a peça, dirigida a crianças com idades superiores a seis anos, apresenta João Sem Medo, um fala-barato de imprecações e graçolas populares, desprezador dos tiranos e dos poderosos e, sobretudo, cheio de alegria de existir, de respirar, de acreditar nos bons sentimentos e de inventar monstros para os destruir e vencer...

No âmbito das Noites do Teatro pode assistir a esta peça no próximo dia 30 de Outubro, pelas 16h. Como habitual, a entrada é gratuita para estudantes, mediante marcação prévia através do telefone n.º 21 817 06 00.

O Dia dos Prodígios

2010-10-11T12:06:00.000+01:00

A partir de um texto de Lídia Jorge, a acção de O Dia dos Prodígios decorre em Vilamaninhos, interior algarvio, não muito longe do mar, entre o Verão 1973 e a Primavera de 1974.

Estamos no Portugal da guerra colonial: há uma madrinha de guerra e um soldado. Mas ecoam memórias da primeira guerra mundial e da implantação da república, e as pessoas desta pequena comunidade, que a emigração reduziu, parecem viver à margem do tempo, ocupadas em reviver o passado, presas em preconceitos ancestrais e conflitos caseiros. Até ao dia dos prodígios, o dia em que a aldeia vê uma serpente a voar...

Em cena no Teatro da Trindade, até 14 de Novembro, a sessão das Noites no Teatro realiza-se a 14 de Outubro, às 20h15, altura em que terá lugar um comentário com a encenadora Cucha Carvalheiro. Gratuito para estudantes, assegure a sua presença ligando para o 21 817 06 00.

O Mistério da Camioneta Fantasma

2010-10-06T09:46:00.000+01:00

No ano em que se assinala o Centenário da República, A Barraca recupera uma peça sobre a “noite sangrenta” de 19 de Outubro de 1921, na qual três heróis da revolução republicana foram cruelmente executados. Com texto e encenação de Hélder Costa, O Mistério da Camioneta Fantasma pode ser visto, no Cinearte, até meados de Novembro.

Terá sido por influência do historiador Barradas de Carvalho que o encenador e dramaturgo Hélder Costa se interessou pelos fatídicos episódios que levaram à morte António Granjo, Carlos da Maia e Machado dos Santos, três heróis da Implantação da República. Em meados dos anos de 1990, e “na sequência de uma bolsa para escrita”, Costa debruçou-se sobre o tema e daí nasceu um livro que viria a ser transposto para teatro. O resultado é O Mistério da Camioneta Fantasma, peça que denuncia uma conspiração monárquica, estabelecida entre opositores ao regime e exilados, com a ajuda do Rei de Espanha, que culminaria na matança de 19 de Outubro de 1921.

Apesar da tese de que a orquestração da revolta se tenha feito nos meandros republicanos, pejados de lutas intestinas entre os vários partidos e facções, Hélder Costa garante que “a insistência na tese do `mistério´ foi algo que interessou a Salazar, mas há documentos que comprovam a veracidade da conspiração monárquica”. O encenador refere os artigos do jornalista Carlos Ferrão, logo após o 25 de Abril, como “um ponto de partida valioso para chegar à verdade sobre o que aconteceu naquela noite”. Depois, “foi só investigar, seguindo os passos de Berta Maia nas diligências que fez para descobrir os assassinos do marido, Carlos da Maia, e pesquisar nos jornais da época o muito que se escreveu sobre o assunto”.

Na certeza de que “a história e o futuro vivem de saber ler o passado”, A Barraca propõe revisitar um dos episódios mais negros da I República, através de uma peça que alia a um saudável didactismo, um humor muitas vezes caricatural e mordaz que pretende levar o público a conhecer e a questionar o Portugal que fomos e que somos.

Teatro Cinearte

Quinta a sábado | 21h
Domingo | 16h

Sessão de "Noites no Teatro"
22 Outubro | 20h30
Inclui comentário com Hélder Costa
Gratuito para estudantes mediante marcação prévia através do telefone n.º 218 170 600

Itinerários Temáticos de Novembro

2010-09-30T12:09:00.000+01:00

A Morte nos Prazeres

Um percurso pelas visões contemporâneas da morte, pelos jazigos dos Prazeres e pelo Museu da Morte.

Lisboa Quinhentista

O bairro da Madragoa encerra em si alguns aspectos daquilo que teria sido um dos primeiros planos da cidade de Lisboa. Um passeio pelo bairro que fora das madres de Goa.

Rota das Sedas

A rota da seda marcou, pelas estruturas industriais, um bairro romântico da cidade.

Do castelo ao chafariz

Percurso desde a freguesia e monumentos do Castelo ao Chafariz de Dentro, passando pelo bairro de Alfama.

Lisboa boémia

A Rua das Portas de Santo Antão continua a marcar a cidade de Lisboa pelos cheiros dos restaurantes e tascas, pelos espectáculos e pela vida mundana. Um percurso desde o Largo da Anunciada até ao Quiosque da Fava-rica.

Lisboa de Cesário Verde

Visita ao núcleo antigo do Paço do Lumiar, local da última morada de Cesário Verde.

Lisboa Setecentista

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 1 de Outubro)
itinerarios.tematicos@cm-lisboa.pt

Visitas Comentadas de Novembro

2010-09-30T11:33:00.000+01:00

Dias 2 e 22 - Visita ao Museu do Bombeiro

Rua Doutor José Espírito Santo

Acessos - Metro: Colombo

Dia 2 (18h) - Filme Pantaléon y las visitadoras (Perú), Ciclo de Cinema Hispano-Americano

Instituto Cervantes | Rua de Santa Marta, 43 F – r/c

Dia 3 - Cinema Rocco e os Irmãos

Cinemateca Júnior | Praça dos Restauradores

Acessos:

Metro: Restauradores – Linha Azul

CP: Rossio – Linha Sintra

Carris: 36, 44, 91, 205, 207, 702, 709, 711, 732, 745, 746, 759

Dia 4 - Exposição O caminho-de-ferro 1910-2010

Visita à exposição e visionamento de filme

Estação do Rossio | Ponto de encontro: Átrio da estação – 1º Andar, junto às bilheteiras

Acessos:

Metro: Restauradores – Linha Azul

CP: Rossio – Linha Sintra

Carris: 36, 44, 91, 205, 207, 702, 709, 711, 732, 745, 746, 759

Dia 5 - Visita ao Aeródromo de Trânsito nº1, em Figo Maduro

Inclui visita a:

. Hangar Esquadra de voo 504/Aeronave Falcon 50

. Placa de Estacionamento de Aeronaves

. Sala VIP

. Terminal de Passageiros dos TAM (Transportes Aéreos Militares)

. Sessão de Carga e Equipamentos

. Visita Panorâmica pela Unidade

. Missão da Unidade

Acessos - Autocarro: 25 (na estação do Oriente)

Dia 9 - Exposição Plano Verde – Estrutura Ecológica Municipal

Mercado de Santa Clara (Feira da Ladra)

Acessos - Eléctrico: 28 | Carris: 34

Dia 10 - Exposição Colecção Berardo VII

Museu Berardo | Praça do Império

Acessos:

Comboio: Belém – Linha de Cascais

Autocarro: 15E, 76, 729

Dias 11 e 18 - Visita ao Hangar 6

Tap Portugal

Acessos - Autocarro: 5

Dias 12 e 26 - Visita à Igreja Nossa Senhora de Fátima

Av. Marquês de Tomar

Acessos - Metro: Campo Pequeno

Dia 16 - Visita ao Palácio Condes Josefa D’ Óbidos

Jardim 9 de Abril, 1 a 5(Janelas Verdes)

Acessos - Carris: 727

Dias 17 e 30 - Visita à Torre de Controlo de Tráfego Marítimo do Porto de Lisboa

Terra Pleno de Algés | Torre VTS

Acessos - Comboio: Algés

Dia 23 - Exposição colectiva de Arte Contemporânea Rui Calçada Bastos

Carpe Diem Arte e Pesquisa | Rua de O Século, 79

Acessos:

Metro: Baixa Chiado

Dia 24 - Visita ao Museu da RTP

Av. Marechal Gomes da Costa, 37 | Acesso pela Rua Conselheiro Emídio Navarro

Acessos:

Metro: Chelas – Linha Vermelha

Carris: 755, 794

Dia 25 - Exposição João Queirós – Processador de paisagens

Culturgest | Rua do Arco Cego

Acessos:

Metro: Campo Pequeno

Autocarros: Campo Pequeno 54 e 56

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 1 de Outubro)

visitas.comentadas@cm-lisboa.pt

Tardes no Teatro de regresso

2010-09-30T10:35:00.000+01:00

Era uma vez... um menino chamado Vasco.

Pequenote e franzino, era gozado no recreio pelos seus colegas mais altos e mais fortes, que lhe chamavam “trinca-espinhas”!

Inspirado na coragem, valentia e boa disposição do seu trisavô, a quem chamavam Saraiva das Forças, muito respeitado na Coimbra dos Doutores, o menino Vasco, determinado a enfrentar os seus colegas mais altos e mais fortes, sem recurso à violência e sem andar à pancada, utilizou a sua inteligência e rapidez, de pensamento e acção, para sua própria defesa e para defesa dos mais fracos, passando a ser conhecido como Vasco das Forças.

Assim é Vasco das Forças, uma peça de teatro para maiores de 6 anos, para ver com os seus filhos, sobrinhos ou afilhados, no Teatro Bocage.

No âmbito das Tardes do Teatro, temos convites duplos para lhe oferecer para ver esta peça no próximo domingo, dia 3 de Outubro, às 16h.
Ligue já para o n.º 21 817 06 00.

Itinerários Temáticos para Estudantes - 2010/11

2010-09-29T12:24:00.000+01:00

Com o início de mais um ano lectivo, a Divisão de Programação e Divulgação Cultural preparou novos Itinerários Temáticos para Estudantes. A saber:

Lisboa do Santo Condestável /D. Nuno Álvares Pereira

Figura ímpar da história portuguesa e herói cimeiro da independência nacional, a vida de D. Nuno Álvares Pereira e os acontecimentos que presenciou têm Lisboa como um dos palcos principais. Da resolução da crise de 1383-85, à edificação do Convento do Carmo, onde terminará a sua existência terrena, enquanto Frei Nuno de Santa Maria, são recordados vários acontecimentos marcantes da vida da cidade e do país, pelos quais passou aquele que a Santa Sé canonizou em 2009, mas que o povo aclamou como o Santo Condestável.

Lisboa do 25 de Abril

Praça do Comércio e Largo do Carmo. Estes e outros locais de Lisboa assistiram ao desenrolar do golpe militar que viria a ficar conhecido como 25 de Abril, pois na madrugada desse dia o Sol nasceria para a Liberdade, terminando um regime autoritário de várias décadas. A revolução ocorreu um pouco por todo o país, mas é na capital que se dá a verdadeira transição do poder, que a população legitima o movimento, distribui cravos e se reencontra consigo mesmo.

Felicitas Iulia Olisipo – Lisboa na Antiguidade

Alvo de ocupação humana desde a pré-história até à actualidade, fruto da sua excepcional posição geográfica, Lisboa será romanizado no século II a.C., permanecendo até ao século V d.C. como parte do império. Durante este itinerário voltaremos ao quotidiano de Felicitas Iulia Olisipo, verificando como decorreu essa ocupação, quais as suas estruturas, indústrias e a sua relevância.

Lisboa do início do séc. XX: da Monarquia ao Estado Novo

As mudanças artísticas surgidas na Europa também se fizeram sentir numa Lisboa na qual os ventos da mudança sopravam com intensidade. Na transição de regimes políticos, Lisboa cresceu e modernizou-se. Num "passeio" pela história e pela arte serão percorridos alguns desses vestígios.

Cesário Verde e Eça de Queirós – a pintura do séc. XIX

A colecção de pintura portuguesa reunida pelo Dr. Anastácio Gonçalves, na sua Casa Museu, compreende óleos, aguarelas e desenhos dos séculos XIX e XX, com especial incidência nos pintores da Escola Naturalista. Esta proposta visa estabelecer um diálogo entre esses pintores e escritores seus contemporâneos, tais como Eça de Queirós e Cesário Verde, entre outros, cujas vivências se tocam, mas cujos pressupostos estéticos – ideológicos os fazem, por vezes, divergir.

A par destas novidades, continuam a realizar-se os Itinerários Lisboa Medieval, Lisboa Pombalina, Símbolos de Lisboa, Lisboa do Fado e Cores da Cidade.

Para levar os seus alunos num destes percursos pedonais, deve fazer a marcação através do telefone n.º 21 817 06 00 ou do e-mail: itinerarios.tematicos.estudantes@cm-lisboa.pt.

Um louco na minha cama

2010-09-27T10:52:00.000+01:00

No âmbito das Noites no Teatro, sugerimos-lhe Um louco na minha cama, no Teatro Turim. Com encenação de Attílio Riccó, esta é uma comédia que conta a história de Bia, uma mulher linda que está num beco sem saída e liga para uma linha de apoio a suicidas. Eduardo, um suposto voluntário da linha, acaba por dar-lhe mais do que uma ajuda.

A sessão das Noites no Teatro realiza-se a 1 de Outubro, às 20h, altura em que terá lugar um comentário com o encenador e os actores. Gratuito para estudantes, assegure a sua presença ligando para o 21 817 06 00.

Uma nova temporada

2010-09-20T10:12:00.000+01:00

Pelo segundo ano consecutivo, a Divisão de Programação e Divulgação Cultural da Câmara Municipal de Lisboa promove as “Noites no Teatro”, uma iniciativa para estudantes que não só inclui um espectáculo como promove, em cada sessão, uma conversa entre o público e os artistas. A temporada começou, este ano, no Maria Matos Teatro Municipal com uma criação de Patrícia Portela.

A julgar pelo sucesso da iniciativa, que ao longo da passada temporada teve mais de 700 participantes, pode-se constatar que as “Noites no Teatro” afirmam-se cada vez mais entre o meio estudantil lisboeta. Assim, o início do ano lectivo volta a coincidir com novas oportunidades para uma ida ao teatro, gratuita, e com o aliciante de permitir aos estudantes conversar e debater com aqueles que tornam possível um espectáculo de teatro, sejam eles encenadores, actores ou até mesmo autores.

Foi o que sucedeu no arranque da nova temporada de “Noites no Teatro”, na passada quarta-feira, no Maria Matos Teatro Municipal. O espectáculo A Colecção Privada de Acácio Nobre, criado pela encenadora, performer e escritora Patrícia Portela permitiu que, no final do espectáculo, cerca de duas dezenas de participantes estivessem à conversa com a criadora, com o performer André Teodósio e com o sonoplasta Christoph de Boeck, descortinando mais sobre a fascinante personalidade de Nobre e sobre o universo criativo onde se projectou a história de um homem que, presumivelmente, nunca existiu.

Mais “Noites no Teatro”

A temporada de teatro prossegue já no próximo dia 29 de Setembro, no São Luiz Teatro Municipal, com a mais recente produção dos Artistas Unidos Hedda, de José Maria Vieira Mendes, a partir do texto de Ibsen, com encenação de Jorge Silva Melo. As marcações para esta “noite no teatro” podem ser feitas através do número de telefone 218 170 600, sendo o ingresso gratuito para estudantes.

Hedda

Até Dezembro, a programação contempla ainda as peças Um Louco na Minha Cama (Teatro Turim), O Dia dos Prodígios (Teatro da Trindade), O Mistério da Camioneta Fantasma (Cinearte), Han Shot First (Teatro Taborda), As Aventuras de João Sem Medo (Teatro da Trindade), Um Beijo de Sal com Vento (Teatro Estúdio Mário Viegas), A Neve (Comuna), O Senhor Puntilla e o Seu Criado Matti (Teatro Aberto), A Pérola (Cinearte) e Os Lusíadas (Teatro Meridional).

Itinerários Temáticos de Outubro

2010-08-31T12:40:00.000+01:00

De Vila Nova de Andrade ao Bairro Alto de S. Roque

Lisboa Ribeirinha

Do Museu da Electricidade ao Padrão dos Descobrimentos, um percurso pelo desenvolvimento da cidade e pela arquitectura funcional e monumental do século XX.

Lisboa dos Aguadeiros

Galegos na sua maioria, os aguadeiros de Lisboa escolheram a Bica para viver. Um percurso pelo interior do bairro, pelos panoramas de Santa Catarina e pelo bairro setecentista de São Paulo.

Rota Galega a Santo Amaro

Os séculos XVI e XVII ficaram marcados pelos muitos galegos chegados à capital em busca de trabalho. A grande devoção a Santo Amaro fê-los construir uma ermida no alto do monte, que logo se tornou sítio de romarias e de festas.

Lisboa Moura

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 1 de Setembro)

itinerarios.tematicos@cm-lisboa.pt

Visitas Comentadas de Outubro

2010-08-31T12:34:00.000+01:00

Dia 1 - Exposição Estúdio 54, O Universo de Andy Warhol

Museu Berardo | Praça do Império

Acessos:

Comboio: Belém - Linha de Cascais

Autocarro: 15E, 76, 729

Dia 6 - Cinema Caso de vida ou de morte

Cinemateca Júnior | Praça dos Restauradores

Acessos:

Metro: Restauradores - Linha Azul

CP: Rossio - Linha de Sintra

Carris: 36, 44, 91, 205, 207, 702, 709, 711, 732, 745, 746, 759

Dia 7 - Visita ao Museu da RTP

Av. Marechal Gomes da Costa, 37

Acesso ao Museu pela Rua Conselheiro Emídio Navarro

Dia 8 - Exposição Colectiva Internacional de Joalharia Contemporânea

Galeria Reverso | Rua da Esperança 59-61

Acessos:

Comboio: Santos - Linha de Cascais

Autocarro: 25E, 74, 706, 727

Dia 12 - Visita à Casa dos Gessos

Museu Militar | Largo do Museu de Artilharia

Acessos:

Metro: Santa Apolónia - Linha Azul

Carris: 28, 35, 206, 210, 745, 759, 794

Dia 13 - Visita ao Olissippo Palace Hotel

Rua do Pau de Bandeira 4 | Lapa

Acessos:

Carris: 1, 15E, 18E, 28, 60, 201, 703, 714, 720, 727, 732, 738, 773

Dia 14 - Exposição Plano Verde - Estrutura Ecológica Municipal

Mercado de Santa Clara (Feira da Ladra)

Acessos:

Eléctrico: 28

Carris: 34

Dias 15 e 29 - Exposição Coleccionar Res Pública

Casa Museu Dr. Anastácio Gonçalves | Av. 5 de Outubro 6-8

Acessos:

Metro: Saldanha - Linha Amarela, Linha Vermelha

Autocarro: 21, 36, 44, 49, 91, 108, 207, 727, 732, 738, 745

Dia 19 - Visita à Igreja de Cristo - rei da Portela

Av. dos Descobrimentos 4 (Portela)

Acessos:

Carris: 22, 28, 83

Rodoviária

Dia 20 - Visita ao Palácio dos Condes d'Óbidos

Jardim 9 de Abril, 1 a 5 (Janelas Verdes)

Acessos:

Carris: 727

Dia 21 - Visita A linguagem neo na arquitectura: a estação do Rossio e o Hotel Avenida Palace

Largo da Estação do Rossio

Acessos:

Metro: Rossio, Restauradores

Dias 22 e 27 - Visita ao Reservatório da Patriarcal do Museu da Água

Jardim do Príncipe Real

Acessos:

Metro: Rato

Carris: 1, 92, 202, 758, 773, 790

Dia 26 - Visita especial à Base Naval do Alfeite

Visita que dura todo o dia. A Doca da Marinha, no Terreiro do Paço, é o local do ponto de encontro, sendo que os participantes nesta visita terão de estar presentes às 11h.

Dia 28 - Visita ao Palácio do Barão de Quintela e Farrobo

Rua do Alecrim, 70

Acessos:

Metro: Rato

Carris: 1, 92, 202, 758, 773, 790

Marcações: 21 817 06 00 (a partir de dia 1 de Setembro)

visitas.comentadas@cm-lisboa.pt

A Estação Azul

2010-07-26T10:06:00.000+01:00

O que têm em comum os Descobrimentos e os Direitos Humanos? A estação Parque do Metropolitano de Lisboa.

A estação Parque, localizada na Avenida António Augusto de Aguiar, junto ao entroncamento com a Rua Eugénio dos Santos, é uma das 11 estações que abriram ao público em 1959, aquando da inauguração da rede.

Na época, e até 1972, todas as estações receberam o mesmo tratamento arquitectónico e artístico, um projecto de estação-tipo desenhado pelos arquitectos Keil do Amaral e Falcão e Cunha com azulejos pintados por Maria Keil, “a menina dos azulejos”, cuja intervenção, no caso da estação Parque, se circunscreve ao átrio de entrada. Um elaborado trabalho de composição, baseado em apenas quatro cores – branco, verde, castanho e preto – que originam, através de um efeito de escala, planos e profundidades sempre diferentes.

Em 1994 o restante espaço subterrâneo foi submetido a uma intervenção plástica de grandes dimensões, da autoria de Françoise Schein e Federica Matta. Duas artistas de nacionalidade belga e francesa, respectivamente, com larga experiência no tratamento artístico de espaços públicos, tendo sido autoras de diversos trabalhos, entre os quais os realizados para as redes de Paris, Bruxelas e Haifa, de acordo com um programa pensado pela União Internacional de Transportes Públicos que preconiza a inscrição e divulgação dos textos da Declaração Universal dos Direitos do Homem de 1948, em locais públicos.

Ao entrarmos nesta estação podemos descobrir uma espécie de catedral azul, revestida com cerca de 450 mil azulejos, todos feitos à mão, na mais pura tradição portuguesa no fabrico de azulejos. Uma monumental obra dedicada à Expansão e aos Descobrimentos Portugueses, entre os séculos XV e XVI. O resultado é uma visão de confronto e de conjunto, sobrepondo o início do colonialismo com os textos da Declaração Universal dos Direitos Humanos.

Ao longo das paredes das duas plataformas da estação existem 50 mapas que narram os maiores momentos desta história, protegidas por uma abóbada coberta de letras isoladas.

Das costas de África e das Américas, aos confins do Oriente, os passos da incrível epopeia de alargamento das fronteiras do mundo, as rotas geográficas, comerciais e culturais, as realidades científicas e humanas desse tempo, a escravatura, a construção naval, as religiões, a imensidão do desconhecido. Nas palavras da artista: “Crê-se ver a geografia, mas trata-se de uma cartografia das emoções”.

Os Segredos do Palácio Foz

2010-07-20T09:59:00.000+01:00

Palácio setecentista, de gosto neoclássico, ostensivo como na época dos Luíses, repleto de obras e ornamentação de superior qualidade, unindo diversos estilos arquitectónicos. Assim se apresenta o Palácio Foz, aos Restauradores.

Inicialmente este palácio pertenceu aos marqueses de Castelo Melhor, que no século XVIII encomendaram o seu risco ao arquitecto italiano Francisco Xavier Fabri. Tendo em vista o crescimento da propriedade o Marquês comprou por 13.500 réis os terrenos envolventes.

Contudo, invasões francesas e a falta de meios causaram uma longa interrupção na construção do palácio, que só foi retomada em 1845 sob a posse do 4.º Marquês, D. António de Vasconcelos e Sousa, tendo as obras terminado em 1858. Nesta altura dispunha da primeira capela privada de Lisboa, dedicada a Nossa Senhora do Amor de Deus (onde hoje se situa a Cinemateca Júnior). Dela conhecemos a imagem de Nossa Senhora da Pureza que, depois de várias moradas, está actualmente na Sé de Lisboa. Neste período, porém, a família Castelo Melhor deixou de residir no palácio.

Adquirido em 1889 pelo Marquês da Foz, o palácio transformou-se na mais faustosa residência de Lisboa e os seus interiores no que de mais sumptuoso se conhecia, com a presença de materiais raros, como madeiras vindas do Brasil, talha de Lorvão, uma escadaria feita em Paris nas oficinas Moru, imitando a serralharia de Versailles, mas em maior escala e detalhe, e trabalhos de José Malhoa e Columbano. A fachada tornou-se num exemplo do estilo arquitectónico em voga desde o início do séc. XIX na França de Napoleão III, seguindo o desenho do arquitecto António José Gaspar, com esculturas de Simões de Almeida.

Hoje é um museu vivo onde se encontram preciosidades como a pintura O Grande Delfim de França, que pertenceu ao gabinete de leitura de Luis XIV, ou a mesa-floreira na qual se servia o gelado. Em 6 de Maio de 1901 o seu valioso recheio foi leiloado, como prenúncio do fim da monarquia e do poder da nobreza. E, no ano seguinte, foi alugado a Manuel José da Silva, dono do Anuário Comercial. O Circo Price alugou parte do edifício incluindo os jardins, instalando no local os Recreios de Withoyne, construindo dentro do palácio um grande teatro. Hipotecado em 1908 no Crédito Predial, viria a ser adquirido em 1910 pelo Conde de Sucena. A família Sucena alugou o espaço a ourives, alfaiates, fotógrafos, modistas, clubes, leitaria, ginásio. Aqui chegou a funcionar a delegação dos Estados Unidos, mas também a Pastelaria Foz, o Salão Foz, o Club Maxim’s, o Central Cinema, o Restaurante Abadia e o Club dos Restauradores.

O edifício sofreu nova hipoteca a favor da Caixa Geral de Depósitos, que o comprou em 1939. No ano seguinte passou para a posse da Fazenda, tendo sido restaurado em 1944 por uma equipa dirigida pelo arquitecto Luís Benavente. Em 1947 aqui foi instalada a sede do Secretariado Nacional de Informação e Cultura Popular – SNI. Actualmente é ocupado pelo Instituto de Comunicação Social e por um posto de turismo, sendo considerado Imóvel de Interesse Público desde 1971.

Palácio da Bemposta a pente fino

2010-07-12T15:30:00.000+01:00

D. Catarina de Bragança é a protagonista da história por detrás do Palácio da Bemposta. No âmbito das Visitas Comentadas, da Divisão de Programação e Divulgação Cultural de Lisboa – Direcção Municipal de Cultura, da Câmara Municipal de Lisboa, fomos conhecer esta história, contada pelo Coronel Lourenço.

Filha do Rei D. João IV de Portugal, depois de em 1685 ter ficado viúva, e com saudades do seu país natal, D. Catarina de Bragança regressa a Portugal, tendo vivido no Palácio de Alcântara, no dos Condes de Redondo, no de Condes de Soure e no dos Condes de Aveiras. Com estas sucessivas “mudanças” subentende-se que D. Catarina não se sentiu em nenhum destes locais como em sua casa. Então, certo dia foi visitar um sítio onde existia um conjunto de casas nobres e outras mais pequenas, uma horta e uma quinta de grandes dimensões, que desde logo decidiu adquirir. Este local corresponde ao que é hoje o Palácio da Bemposta ou Paço da Rainha, como também é conhecido.

A data exacta do início da sua construção não é conhecida, no entanto, crê-se que não foi antes de 10 de Junho de 1701. De igual forma, não é conhecida a data em que D. Catarina – que introduziu o hábito do chá das cinco - se instalou no Palácio, suspeitando-se que tenha sido antes de 1704, pois em Abril desse mesmo ano recebe a visita do Arquiduque Carlos de Áustria, pretendente ao trono de Espanha.

E é assim que começa a história do Palácio da Bemposta, onde actualmente se encontra a Academia Militar. No edifício, podemos ainda ver o Salão do Conselho Académico, cujas paredes estão decoradas com retratos a óleo de todos os comandantes, desde a fundação da Escola do Exército até à actualidade; a biblioteca composta por cerca de 150 mil volumes, com obras desde o séc. XVI; o Salão Nobre, onde se encontram, entre outros, objectos que pertenceram ao Marquês de Sá da Bandeira, fundador da Escola do Exército; o Núcleo Museológico, que integra, essencialmente, armamento ligeiro, de onde se destaca uma colecção de revólveres e uma réplica do montante usado pelo Infante D. Henrique na conquista de Ceuta; e a Capela-Mor, cujo altar com retábulo é flanqueado por dois nichos com as esculturas em pedra de S. Pedro e S. Paulo.